十篇高中语文优秀教案范文(精选8篇)。

在教学工作者开展教学活动前，常常要写一份优秀的教学设计，教学设计要遵循教学过程的基本规律，选择教学目标，以解决教什么的问题。那么优秀的教学设计是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的高中语文优秀的教学设计范文，仅供参考，欢迎大家阅读。

十篇高中语文优秀教案范文 篇1

【设计理念】

现代教育理念要求教学应当以学生为主体，教师为主导。在教学中，教师应该充分调动学生学习的主动性和积极性，用合作探究与交流的方式引导学生，让学生在疏通文本的基础上，联系自身经验，对文本进行了个性化解读，帮助学生树立正确的人生观价值观，培养学生的审美情趣与人文素养。

【教材分析】

1．地位和作用：

选自人教版语文教材第“教材无非是个例子”（叶圣陶语），这个例子既承担了落实本单元教学重点的任务，又承担了对学生进行文学审美教育的责任，因此是个很好的蓝本。

2．文本简析：

【学情分析】

初一学生有很强的好奇心和表现欲望，所以教师要采取鼓励机制，激发他们的参与意识，培养他们的合作精神和探究热情。并且，初一是学生开始形成自己的审美观、价值观的时期，但他们的鉴赏能力还是很有限的，因此要多加强这方面的训练。以上几点主要是从学生的现有水平、学习习惯和能力上去认识归纳的。

【教学目标】

1．知识与能力：

2．过程与方法：

3．情感态度与价值观：

【重点难点】

1．针对单元重点和教材内容，我认为本文的教学重点是：

2．针对学生的现有水平和心理层次，我认为本文的教学难点是：

【教学方法】

【教学手段】

采用多媒体教学，利用图片、音乐、视频等多媒体素材。

案例分析：直到讲授《祝福》时，我眼前一亮，把这两篇课文进行比较阅读就可以发现它们尽管各自代表了两类不同的文化的不同思考与选择，并寄寓了不同的审美理想，但最终走到了一起，真可谓殊途同归，它们都是悲剧。

鲁迅通过对祥林嫂的一生充满血泪耻辱生活的描写，表现了对不合理社会的彻底否定，对封建文化的无情批判。似乎在鲁镇，在祥林嫂的周围没有一个好人！从鲁四老爷到一个短工，哪怕是那个微带怜悯之心的“我”也是懦弱怕事之人。这对学生来说都好理解，因为封建社会的没落，尤其是中国现代文人们所处的那个时代的腐朽与没落在历史资料中早有详尽的描述。那么，沈从文为什么却要写出与同时代相去甚远的化外世界呢？

在翻阅对比比较他们的背景资料中，我进一步肯定了自己的推测：鲁迅对社会的观察与思考，对人性灵魂的拷问，全是从医生的角度来看的。所以，他的作品多是病态的社会，病态的人物。而沈从文虽然从小历尽苦难，可是他的故乡，他的童年，他在湘西凤凰度过的童年在丑陋的大都市中越发显得清纯和美丽。因此，他的作品多是淳朴的小镇，清新的形象，看不出丑恶和残忍。

沈从文试图用自己的慧眼去寻找尚未完全被现代物质文明所摧毁的淳朴民风。然而，牧歌式的诗意描绘终究敌不过现实的无奈：人们淳朴健康的人性中潜藏着几千年来民族的心灵的痼疾，即信天命的迷信思想，人与人之间仿佛于冥冥之中因果报应地由猜疑酿成悲剧。试想，这种在“自然”“人事”面前不能把握

自己的命运，一代一代重复着悲凉人生的农耕文明以及所伴生的道德价值还有什么重建的必要？

在这番比较之后，我对《边城（节选）》的教学有了新的.教学思路。于是，我对我原有的教案作了如下调整。

教学目标除了走进作者构筑的善与美的理想世界，体会人性之美，最主要是让学生了解沈从文所要传达的美的背后那深沉的悲。

教学过程除了介绍沈从文还加入简介鲁迅，让同时代的他们放在一起进行了对比，得出了他们不同的美学风格，不同的思考与选择。在复述了边城情节之后，翠翠心中的凄凉——翠翠的父亲、母亲——翠翠的梦——爷爷上城——爷孙谈“唱歌”——翠翠爱听“歌”的小说结构之后，加入一些比较探究的问题：

1、《边城（节选）》与《祝福》人物之比较：翠翠、爷爷都是作者人性美的理想化身。祥林嫂是被生活折磨而麻木空虚的被吃者，鲁镇中的各色吃人者。

2、《边城（节选）》与《祝福》环境之比较：边城所展示出的乡村风俗自然美。一个充满了新年祝福气息实则却冷漠无比的鲁镇。

3、《边城（节选）》与《祝福》结局之比较：美丽清纯的翠翠永远地守候着那个未知的未来，结局凄清悲惋。勤劳善良的祥林嫂孤寂地在新年的祝福中死去。哪怕是在牧歌式的化外之境中也终难逃离现实的网罗。

最后引出，化外之境的梦幻与遥远和现实的无奈与悲凉的主旨。

通过比较教学可以将有可比性的课文内容进行相互比照，以突显各自或其一的特质，比较是把一些事物的个性属性加以分析整理，然后在头脑中确定事物的异同的思维过程。通过比较，可以更清晰地了解事物的本质。同样，课堂上教会学生运用比较的方法去掌握知识，不公可以帮助学生消除知识的混淆和断层现象，帮助他们了解知识间的层次性和联系性，而且对训练学生思维的发展、智力的发展也有着重要的作用。

结构合理的整体功能大于各部分功能的相加总和。如果，我们把有某种联系的课文内容合理有机地放到一起进行比较教学，定然能完成新课程向我们提出的要求。

我想身为传道授业解惑的语文教师不应该满足于孤立地教授一节节语文课，而应把这些课放在整个语文的教学系统中，进行一些比较对照的教学模式，一定会得到事半功倍的效果。

十篇高中语文优秀教案范文 篇2

教学目标

1.通过意象把握意境。

2.体会“丁香姑娘”的象征义

教学设计

(一)教学难点、重点

1.学习象征的用法

2.体会本文的象征意义

(二)教学方式：感悟法、朗读法、启发式

(三)课时安排：2课时

(四)预习要求：熟读课文

第一课时

一、教学内容

1.通过朗读来细细品味本文

2.通过细节进一步体验感知

二、教学步骤

(一)读课文，谈谈你对这首诗的感受。

(二)听录音，再谈谈你的感觉。

(三)放背景音乐，共同朗读体会。

我们感觉到这首诗很低沉、伤感，充满着愁绪和无奈。我们被这种感觉控制住了。

这首诗很美。为什么让人难受的诗也美呢?我们还能举出曾让我们难受过，但又深深地被它打动过的人、事和作品吗?对。每个人都有这种体验。不只是让人愉悦的东西才美，让人感伤、感悟的东西有时更具美的力量。大千世界，美是无限丰富的。

(三)由意象体验意境

我们体验到了这首诗的低沉、哀怨和无奈。我们也认定了这首诗是美的。那么，我们的感觉和体验是如何获得的?我们为什么认为它很美呢? (意象)

意象：雨巷。我。丁香。姑娘。太息般的眼光。颓圮的篱墙……(由这些意象，结合本诗说一段话)

他很孤独，也很寂寞，在绵绵的细雨中，“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”。在这样阴郁而孤寂的环境里，他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望：“希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”。这个姑娘被诗人赋予了美丽而又愁苦的色彩。她虽然有着“丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳”，但是也有“丁香一样的忧愁”。她的内心充满了“冷漠”“凄清”和“惆怅”。她和诗人一样，在寂寥的雨巷中，“哀怨又彷徨”。而且，她竟是默默无言，“像梦一般地”从自己身边飘过去了，走尽了这寂寥的雨巷。

在诗中，这些形象形式上各自独立，但却使我们觉得形象之间有着某种联系，共同具有某些东西。形象构成了一种特殊关系。 在这朦胧的意象中，作者究竟想要说什么?

有人说，《雨巷》是诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真实”的“自我解脱”，是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”，除了艺术上的和谐间律美外，“在内容上并无可取之处”。

有人说，这诗如中国的水墨写意，只尽情地渲染情感，发散着自己忧愁与迷惘，“我喜欢你彷徨中的美丽，我铭骨你遗憾时的忧伤”。

第二课时

一、教学内容

1.对意境的解析，自己体会本文的意境

2.象征的有关知识、

二、教学步骤

(一)读课文

(二)意象的解析

1.雨巷。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号，他小学、中学走的都是长长的青石板路。对江南雨巷有着自己的生活体验和情感体验。梅雨季节，江南的小巷寂静、幽深、湿润，小巷两边是寂寞人家，间或有人匆匆走过。这一背景具有很强的视觉效果，给人丰富的想像空间。

2.油纸伞。这是件雨具，作者并没有做过多具体的描写。这一方面避免喧宾夺主，另一方面又留下了雨打油伞的迷梦意境。油纸伞本身具有复古、怀旧的特点，和幽深寂静的江南小巷相遇，飘着寂寥的雨，整个情景平添一份冷静、凄清氛围

3.丁香。整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，到底是什么样的呢?

丁香花开在暮春时节，花的形状象结，淡紫色或白色。在中国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁和愁怨。《雨巷》中写“一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”源于古诗李璟词“丁香空结雨中愁(《摊破沙 浣溪沙》)全词是：

手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼

风里落花谁是主，思悠悠

青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁

回首碧波三峡望，接天流

李商隐有诗：芭蕉不展丁香结，同向春风独自愁。丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。

(三)写作背景

“我”为什么会这样哀怨?为什么会产生这样低调的情感呢? 有句俗语叫“文如其人”。作者戴望舒是怎样一个人呢?了解了诗人，能更好地理解诗作。

《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代。反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。“四，一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。(《望舒草/序》)他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷竹感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻来在诗人心中的投影。 《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音。在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾诉和自白里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境吗? 失去美好希望的苦痕在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。

(四)象征主义

象征主义(Symbolism)是十九世纪末期流行于欧洲(主要是法国)的艺术思潮。它的产生是对印象派艺术和写实主义所标榜的原则的反动，企图用视觉形象表达神秘和隐蔽的感觉。象征主义思潮创造了新的语言，开辟了表现的新途径。这种象征语言可称为「情绪的象征」，即通过细致复杂的一剎那感觉，来探测心灵深处最隐蔽的内容。在象征主义艺术家看来，可视的世界和不可视的世界，精神世界和物质世界，无限世界和有限世界，是彼此相互呼应和沟通的。因此，这类象征不论用抽象的或具象的语言，都是非常蒙脓和难以捉摸的，具有神秘的倾向。

这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗是李金发。戴望舒早期的创作也明显地接受了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。

有人说;本诗在艺术上最突出的特色是成功运用象征手法，使诗的意境深邃、丰富，并具有含蓄美。那么的象征他的象征意义会有哪些呢?

古人在诗里以丁香结本身象征愁心。《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香般的忧愁，也有丁香一样的美丽和芬芳。这样就由单纯的愁心的借喻，变成了含着忧愁的美好理想的化身。这个新的形象包含了作者的美的追求。包含了作者美好理想幻灭的痛苦。

诗人在《雨巷》中运用了新鲜的现代语言，来描绘这一雨中丁香一样姑娘倏忽即逝的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其它充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代的气息。“丁香空结雨中愁”，没有“丁香一样地结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪。在表现时代的忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。

在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情。《雨巷》中那个在雨中飘过的丁香一样姑娘的形象，就带上了更多的诗人想象的成人它既是生活中可能出现的情景，又是作家驰骋艺术想象的结晶，是真实与想象相结合所产生的艺术真实的形象。戴望舒说：“诗是由真实经过想象而出来的`，不单是真实的，也不单是想象。”(《诗论零札》十三)我们说《雨巷》的意境形象借鉴于古典诗词，又超越于古典诗词，最主要的即因为它是诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。

[归纳]朱自清先生说：“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的;也找一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂”。“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”(《中国新文学大系/诗集/导言》)《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，情深而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙的去处。

(五)艺术特色

1.《雨巷》的音节特色(叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”)

总体节奏：舒缓悠扬

①诗行的顿数基本为三顿，加上诗歌语言的音质配合，因此读起来有舒缓悠扬的效果。

②单字顿都设置在诗行的行首。韵律诗停顿时需基本一致，而诗行间停顿稍长，节与节之间停顿更长，《雨巷》单字顿放行首，一开始就拉长了这个字的韵尾，起着一种强调、舒缓的效果。

③复沓句式的妙用。以第三节为例“象我一样”“象我一样地”第四节“象梦一般地”“象梦一般地凄婉迷茫”等连贯上下句式，可以说是诗歌内在的巧妙拉长，形成了诗歌回环叠唱的效果，使阅读时有起势—强调—飞跃的递进效果。复沓艺术运用的最好的是戴望舒的第二本诗集《望舒草》中的代表作《寻梦者》如“梦会开出花来的/梦会开出娇妍的花来的”“你去攀九年的冰山吧/你去航九年的旱雪吧”复沓也表现在《雨巷》首尾两节上，从而使诗歌节奏显得整齐和谐。

④词的重叠运用

有时在同一行诗中，如“悠长，悠长”，有时在两行诗的隔开处，如“哀怨，哀怨又彷徨”，有时在诗节的分开处，如二、三节间的“彷徨”。

词的重叠把时值相同的停顿复沓化了，从而形成了舒缓悠扬的节奏。《雨巷》在音节运用上又是灵动、变化而富有生命力的。

教学总结

戴望舒的《雨巷》是人教版高中语文课后背诵篇章。这首写于1927年表面上言情，写思慕追求一位有着丁香般美丽的姑娘而不可得，实则是象征在生活的重压下一部分人的精神状态的诗歌，是一幅写意画，是诗人意识流动中的一个境界。内容完整和明朗，形式不刻意雕琢。意境朦胧，耐人寻味。

在讲《雨巷》时，我搜集了戴望舒以及江南雨巷的有关资料，特意选用了撑着油纸伞，身着紫色旗袍的女郎走在弯弯曲曲的江南小巷作为背景，并配之以《神秘园》的音乐烘托气氛。

果然如我所料，学生虽还未读《雨巷》，就已经被朦胧、宁静、凄美的情境所感染，神情严肃而感伤。

此时，我话锋一转，对学生说，让我们走进《雨巷》，去探究诗人戴望舒的真实心灵。我认为：课堂教学应该体现师生双向合作的精神，努力形成一种师生互动的对话机制。没有互动，没有交往，就不存在或未发生教学师生互动是借助特定的课堂情境实现的，具有临时的生成性特点，课堂情境是引发师生互动的先决条件，对师生互动产生现实的牵引作用。可是我的这节课并没有达到我预想中的这种效果。

接着让学生自由读，目的是先对文本有一个大致的印象，尽管这种印象可能是粗糙的、不完整的，但它所唤起的最初的审美体验却是真实的、重要的。

在学生朗读的基础上，我展示课件，画面集中了江南各种形式不同的小巷，让学生发挥想象自己描述心中的“雨巷”。

罗生布拉特曾说：“阅读材料、阅读情境与阅读者的心境呈现某种一致性时，那么阅读的效果就好。”创设阅读与鉴赏情境的最大目的是激发学生阅读兴趣。兴趣是最好的老师。没有兴趣，就没有阅读的积极情感，学生对文本的阅读就无内化可言，用图画情境帮助学生理解感悟诗意。使此时较为成熟的感受与自己原初的感受构成比较，从而更深入地理解诗歌，提高学生的阅读欣赏水平。

紧接着共同探究三个问题：“《雨巷》象征了什么?”“为什么逢着一个丁香一样的姑娘?”“你最喜欢诗中的哪些句子?”诗中的"雨巷"，狭窄破旧，阴暗潮湿，断篱残墙被迷茫的凄风苦雨笼罩着。从这雨巷我们可以联想到当时令人窒息的时代气氛，"风雨如磐"的社会面影。诗中那个"我"，一腔愁绪，满腹哀怨，正是当时被环境憋得透不过气来的人们的精神状态的写照。他们带着心灵上的创痛在思索着，追求着。而那梦幻般出现又幽灵一样地消逝的清丽不俗的丁香姑娘，不就是作者热切追求而实际上不可能得到的希望的象征吗?

十篇高中语文优秀教案范文 篇3

教材分析

1、培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力是语文学科的任务，人教版高中语文必修一第一单元为诗歌单元，收录了中国现当代的一些优秀诗篇。《雨巷》排在本单元的第二课，作为一首象征派朦脓诗的经典之作，特将它列为精讲课文。鉴赏诗歌应在反复朗读的基础上，着重分析意象，品味语言，感受充溢于作品的真情。

2、从课文本身看，《雨巷》是一首带有浓郁古典气息的现代诗歌，它的意象具有典型的象征意义，抓住这点可以让学生拓展深化，掌握诗歌最重要的鉴赏方法——通过意象解读诗人的情感。

学情分析

高一的新生正处在学习角色的转变期，从初中的学习内容转变到高中的学习内容上，对许多诗歌艺术手法和鉴赏技巧还处于一知半解，似懂非懂的状态中，需要老师正确的引导和点拨，让他们掌握正确的分析鉴赏方法。

课标要求

1、培养阅读诗歌的兴趣，理解诗歌的思想内涵，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。

2、学习鉴赏诗歌的基本方法，初步把握诗歌的艺术特征，注意从不同的角度和层面感悟诗歌意蕴，不断获得新的阅读体验。

知识与能力

（1）通过诵读，培养学生对诗的感悟力和理解力，培养审美情趣。

（2）感知诗歌的意象及其象征意义，把握作者要表达的思想感情。

过程与方法

（1）本诗教学以“丁香姑娘”为线索，从导入→走近雨巷，整体感知（雨巷里的丁香姑娘）→小组讨论：诗人到底有没有遇到丁香姑娘？→小组探究：诗人为什么用丁香来形容姑娘呢？→小组展示：诗人遇到或想象中的丁香姑娘是怎样的呢？→走出雨巷拓展延伸”：以《雨巷》为例，创作一首意象诗。的过程进行。

（2）学生以自主合作探究的方式研究诗歌形式的音乐美、意境的朦胧美、情感的含蓄美。

情感、态度、价值观

1、分析和理解诗歌的意象和象征意味，了解诗歌借象征抒情的方法。

2、能有感情的诵读此诗。通过朗读品鉴，从作品中进入作者的精神世界，体会诗人忧郁惆怅的情怀。

3、学以致用，掌握诗歌借意象抒情、用语言传情的写法。

课前准备：

培养学生预习课文的习惯，布置预习内容，完成前置性作业，包括生字词作者简介写作背景等，再进行自主质疑。

教学过程：

导入：雨——中国古典诗歌中的雨——中国现代诗歌《雨巷》这几天广州又下起了淅淅沥沥的小雨，雨是中国古代文人笔下的宠儿，古往今来，有很多美丽的诗歌都是歌颂雨的，请几个同学说说好雨知时节，当春乃发生水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中…在中国的现代诗歌中的故事，也总发生在雨天。雨，总是会给诗歌增添几分诗意、美感雨，带给我们一些莫名的忧郁、哀伤，但这种微妙的情绪又很难准确把握，“雨巷诗人”戴望舒非常成功地做到了这一点，接下来，让我们共同走进那美丽而又朦胧的《雨巷》。

设计意图：

《课标与教学要求》中提出要求：“通过多种途径引导学生阅读和鉴赏，不断激发学生的阅读兴趣”多媒体导入，用天气导入，回顾古典诗歌中常见意象“雨”，营造一种与诗歌相一致的气氛，可以拉近学生和文本的距离，调动学生的积极情感，为学生把握诗歌情感奠定了基础。

走近雨巷、整体感知：

诵读诗歌，初步感知、把握诗歌孤独而惆怅的感情基调。首先咱们一起将诗歌朗诵一遍，注意尽量做到舒缓、富有情感。

诗歌一共七个小节，第一节和最后一节咱们齐读，从第二节到第六节，女生男生间隔读。读的同时思考：雨巷里到底发生了一个什么样的故事？

明确：诗人在雨巷里，邂逅了一位美丽的丁香一样的姑娘，但是很快这个姑娘又走了。

彷徨雨巷、品味意境

小组讨论：诗人到底有没有遇到丁香姑娘？依据是什么？

有个同学问我，老师，到底这个戴望舒有没有遇到那个丁香一样的`姑娘啊？我读了半天，我也不知道结果。我觉得这个问题非常有意思，今天咱们先一起来探讨一下这个问题。请各小组讨论一下，委派发言人，说出你们小组的观点。

推测答案：

观点一：有。描述得非常真实，具体可感。她彷徨在这寂寥的雨巷撑着油纸伞像我一样的像我一样默默彳亍着冷漠，凄清，又惆怅她静默的走近走近，又投出太息一般的眼光她飘过像梦一般地像梦一般的凄婉迷茫。或许曾经有，曾经作者在雨巷中遇到过这样一个姑娘，现在作者在雨巷中期待着再次与她重逢。

观点二：没有。诗人只是希望遇到，在脑海中想象着这个姑娘，并没与真正遇到。第一节、最后一节，希望，仅仅只是希望。

2、小组研究：诗人为什么用丁香来形容姑娘呢？而不说成兰花姑娘，梅花姑娘或是菊花姑娘？

像丁香一样结着仇怨的姑娘。匆匆而来又匆匆而去。丁香花开花在暮春时节，丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。《浣溪沙》李璟青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。《代赠》李商隐芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。总之，丁香给人美丽、高洁、愁怨、容易消逝的感觉。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。所以，丁香般的姑娘也是愁怨、忧愁、凄婉、容易消失离去的。用丁香形容姑娘不仅写出了姑娘的淡雅、美丽，还刻画出了她那楚楚动人的忧郁。中国诗歌一个最重要的特点就是用意象来传情达意，历代诗人在意象的使用过程中使其逐渐形成了特定的比喻义和象征义。

（本环节的设计就是让学生养成这样一种意识，培养这种能力，使其在以后的诗歌阅读鉴赏中有据可依，有法可用。）

引导学生发分析诗歌意象：

油纸伞、雨巷、我、丁香、姑娘、太息般的眼光、颓圮的篱墙……）

——油纸伞给人复古、怀旧、神秘、迷蒙的感觉。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。

雨巷：悠长、寂寥。让人感到幽深、寂静和寂寞，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。

我：作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深、寂静和寂寞，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。

丁香姑娘：结着愁怨、丁香一样的颜色、芬芳、忧愁、哀怨、默默、冷漠、凄清、惆怅、飘过、像梦一般的、凄婉、迷茫、消散了……篱墙是颓圮的，就让人有种哀怨、凄凉、衰败的感觉。我：冷漠、凄清、惆怅。给人迷茫伤感的感觉。

共同点：调子都是压抑、低沉的、凄迷的，为全诗营造了一种朦胧凄美的意境。这就是本诗的第二美——意境的朦胧美。

3、小组展示：诗人遇到了一个怎样的丁香姑娘？请加以描述。

4、朗读展示：再读诗歌，在把握诗歌意境美的基础上领略诗歌的音乐美，读出节奏，读出感情。生读—————师读——————齐读

能力拓展：请以《雨巷》的抒情方式为例，选取合适的“意象”，创作一首小诗。如白云、海洋、小鸟、各类花草，各位物品……

课后作业：请大家搜集整理古代诗歌中具有象征意义的意象，并分析其象征意义。如竹、松、荷、月、流水，乌鸦、寒蝉、白云……

十篇高中语文优秀教案范文 篇4

资源简介

《离骚》第一课时教学设计

教学目标:

1.赏文:反复吟诵古诗词，读准字音、读通诗句、把握节奏。

2.品人:疏通文意，理解并掌握关键语句，体悟诗人情感，背诵诗歌。

教学重难点：

1.重在指导学生读准字音，读通诗句.粗通文意。

2.在粗知文意的基础上，指导学生“情读”诗歌。

教学方法：

1.运用讲读法、逐节诵读、讲讲背背，指导朗读，指点难字读音、难字词义。

2.运用讨论法，让学生理解诗中作者的爱国忧民感情及他为追求理想而九死未悔的精神。

教具准备：

多媒体

教学步骤：

激趣导入，明确目标：

由端午节是为了纪念我国历史上第一位伟大的爱国诗人屈原导入，屈原是世界文化名人。为什么屈原能够赢得全世界人的尊重呢今天让我们带着这一问题一起走进历史上的宏伟诗篇《离骚》赏其文，品其人，寻找答案。

板书课题:

《离骚》

三读三求，理解文本。

听读，读准字音，感受一段音乐美。

1.听配乐朗读，要求学生听准字音并关注重点字词的读音，并且给句子划分节拍。（投影展示读要求及骚体诗的诵读指导）

2.听生试读第一段，注意字音和句读，让学生评价；学生自由读读准字音句读；再找一位学生范读进行前后比较。

3、全班同学齐读课文。

意读，读通文意，触发一份《离骚》情。

1.解题：“离骚”，“遭忧也。”多媒体展示关于屈原和《离骚》的文学常识。

（1）简介屈原

屈原，名平，字原。战国时期楚国诗人、政治家，“楚辞”的'创立者和代表作者，上个世纪中，曾被推举为世界文化名人。

我国历史上第一个伟大诗人屈原，生活在时代大动荡，社会大变革的战国中期。当时，新兴地主阶级与奴隶主贵族集团的残余势力，在宗国内部和宗国之间进行着内外交错的复杂斗争。据《史记屈原列传》记载，屈原“博闻强志，明于治乱，娴于辞令”，入则与王图义国事，以出号令；出则接遇宾客，应付诸侯。王甚任之。”还曾“使屈原造为宪令”。屈原力主革新政治，举贤授能，除残去秽，励精图治。这就突破了贵族阶级的局限，而适应了新兴阶级的政治要求。楚国贵族集团中的顽固派不断打击和排挤屈原，使他一生为之奋斗呼号的政治理想不能得到实现。他就用诗歌倾吐自己的忧愁幽思、缠绵悱恻的情绪。

（2）《离骚》

《离骚》是屈原一生寻求爱国真理并为之奋斗不息的一个缩影，是我国古典文学中最长的一首政治抒情诗，是“可与日月争光”的一篇浪漫主义杰作，是诗人的一篇主要代表作品，也是“楚辞”体的重要代表作品，人们往往以此来统称屈原的全部诗作，它在我国文学史是具有极其重要的地位。人们常将“风”“骚”并称，用“风”来概括《诗经》，用“骚”来概括《楚辞》。

《离骚》的主题表现了诗人为实现祖国富强的崇高目标所作的热烈追求和不屈的斗争。“离”——忧愁，“离骚”即作者遭遇忧愁而写成的诗句。全诗373句是屈原的思想结晶，是他政治失败后用血和泪写成的一篇扣人心弦的抒发忧国之思的作品，本课便是选于其中的20-32节。

由简介作者知人论世：请同学们大声自由朗读，再结合工具书和课下注释自己或者同桌交流学习疏通文意。合作探究结合课后练习第二题找一找哪些是屈原表白心志的诗句？

点拨重点字词，明确诗人心志：

“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。”----至死不改

“宁溘死以流亡兮，余不忍为此态也。”----宁死不从

“伏清白以死直兮，固前圣之所厚。”----刚正不阿

“不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。”——修身洁行

“民生各有所乐兮，余独好修以为常”——坚定信念

“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩？”----绝不改变

美读，读准感情，与尔同销万古愁。

屈原把他的遭遇、理想、热情、痛苦全部寄托于《离骚》之中，可以说《离骚》是作者用整个生命所熔铸而成的宏伟诗篇。希望同学们能够有感情地朗读课文！

点拨:诗人在感叹时要读得深沉有力;

在充满理想时要读得激越而高昂;

在遭遇屈辱之时要读出屈辱与愤懑。

一男生一女生有感情地范读，让学生点评，提到感情要读出跌宕起伏，不能一个基调。

全班同学有感情地齐读课文。

三、总结全文，背诵课文：

在我们课前我曾问同学们为什么屈原能够得到全世界人的尊重？想必答案已然知晓。沈从文先生的姨妹曾经给沈从文先生写得挽联评价道：“星斗其文，赤子其人”，老师觉得用来评价屈原也是很合适的；而对于《离骚》这样的千古奇文我们应该牢牢地记住它。

先尝试名句背诵；

段落上下句填空背诵

让学生大胆尝试背诵第一段。

四、布置作业：

请同学们在课下再多搜集有关屈原和《离骚》的资料，以《屈原之我见》或者《离骚之我见》写一篇500字以上的文章，谈谈你的个人看法。

板书设计：

离骚

星斗其文赤子其人

伟大伟大

屈原

六、教学反思：

十篇高中语文优秀教案范文 篇5

【教学重点】

如何在赏析意境和体会情感的基础上探索诗歌的内涵。

【教学难点】

调动学生从多角度鉴赏诗歌的艺术特色。

【教学设想】

诗歌重在朗读，体会情感，有感情的朗读也被称为“美读”。本课旨在通过反复的朗读体会诗中的情感，在诵读的基础上，从意象入手分析意境，抓住情感基调，探究诗歌的内涵及艺术特色，激发学生学习诗歌的兴趣，培养学生的诗歌鉴赏能力，丰富学生的情感世界。“诗无达诂。”在教学过程中应尽力贯彻“自主、合作、探究”的理念。

【课时安排】

１课时。

【教学步骤】

上课前发一张草稿纸给学生，让学生随时写下自己的感受和体会以及疑问，在课堂上没有得到解决的问题，留待下节课或者课后探讨。

一、导入课文

１、自由诵读。

２、再读一遍（可默读可有感情的读出声来），边读边在纸上写下自己的直觉感受，原初体验。读一篇文章会受到情绪上的感染和精神上的影响，请２～３名同学用一句话说说自己的体验和感受。教师也可以谈谈自己的整体感受。

３、尝试性“美读”，揣摩朗读技巧：

学习诗歌的重要途径就是“美读”，读出感情来，读出技巧，读出美感来。

⑴ 请一位同学示范朗读；

（教师和学生评点）

⑵ 听录音范读；

（提示学生看有没有新的感受，记在纸上）

⑶ 学生再读。

（可齐读，尽量模仿范读的节奏和技巧，体会感情）

二、进入诗歌

１、探究诗歌鉴赏的一些方法：

我们前面学了几首诗歌，做题也见过很多诗歌鉴赏的题型，你是怎样阅读鉴赏一首诗歌的？你觉得应该从哪些方面入手？

（教师与学生共同探讨，可进行小组讨论，形成小组意见，通过代表交流，教师做适当的补充。教师应着重引导而不是讲解，并且善于激发学生的疑问。为避免场面失控或者意外情况发生，影响课堂气氛或教学质量，教师应该准备好以下素材备用。）

２、作者及相关背景知识。

（可制成卡片或者幻灯片）

３、诗歌意象和意境：

什么是意境？什么是意象？为什么选取这些意象，其达到的表达效果是什么？

《雨巷》的意境分析：

“梦一般的凄婉迷茫”，朦胧。

《雨巷》运用了哪些意象：

“我”、“雨巷”、“丁香”、“丁香姑娘”、“篱墙”、“油纸伞”。

４、情感基调。

（可通过诗中的反映感情色彩的词语进行分析）

５、表达技巧。

（着重分析象征手法的运用，什么是象征？几个主要的意象分别象征了什么？）

６、诗歌的`内涵：

（此诗的内涵可从多角度分析）

在梦一般凄婉迷茫的意境中塑造了一位孤独感伤的抒情主人公形象，以象征的手法抒发了诗人追求美好理想而不得的愁怨的失望的复杂情绪。

（可从探求“理想是什么”这一角度来发掘诗歌的无限张力：这是一首爱情诗、政治诗、哲理诗等角度探究。但无论哪一种，其凄婉迷茫的意境和那哀怨的眼神、太息一般的目光，还有那彷徨的声音，让我们无限惆怅，一代一代永远也走不出这悠长悠长的“雨巷”。）

７、艺术特色：

（可通过比较的方法来赏析，看看《雨巷》在艺术风格上有那些特点。）

着重谈谈音乐美：和谐的韵脚，押韵；双声叠韵词的运用；句式上的回环复沓；节和词的反复出现（注意第一节与最后一节的“逢着”和“飘过”，可进行探讨）；流畅圆润，富于吟唱 。（可播放《雨巷》这首歌）

８、配乐诗朗诵。

三、作业

发挥大胆想象，把《雨巷》改编成一篇散文或者小说，并试着比较诗歌语言与散文和小说语言的异同。

十篇高中语文优秀教案范文 篇6

【教学目标】

1、了解曹禺和《雷雨》的相关知识以及戏剧的一般常识。

2、理清《雷雨》的人物关系，分析其戏剧冲突、结构布局特点，品味剧中周朴园鲁侍萍个性化的语言动作神态的变化，把握人物的心理和性格。

3、理解剧中所揭示的阶级矛盾的深刻意义。

【教学重点】

1、周朴园的性格特点和话剧的特点。

2、分析两场戏剧冲突，并把握人物形象。

【教学难点】

1、通过剧情对资产阶级虚伪、自私、冷酷、残忍的阶级本质的揭露。

2、戏剧语言的言外之意以及学生对戏剧主题的理解。

【教学策略】

1、指导学生分组编排表演《雷雨》中的两场戏。

2、本文将采取活动式（表演）、探讨式、启发式相结合的教学。通过表演课本剧来激发学生的学习兴趣，创设愉悦的课堂情境，在观剧、讨论中不断领略戏剧艺术的独特魅力。

一、知识储备

A、作家简介

曹禺（1910～1996）原名万家宝，湖北潜江人。中国现当代剧作家，曾任中央戏剧学院副院长、北京人民艺术剧院院长、中国文联主席等。他从小爱好戏剧，1929年进南开大学，后来又转清华大学外语系，毕业后进清华研究院，专攻欧美戏剧文学，并从文学中汲取营养。1933年，在即将结束大学生活时，完成处女作《雷雨》。经巴金、靳以的推荐，这个剧本在1934年出版的《文学季刊》上发表。作者自己说：“那个时候，我是想反抗的，因陷于旧社会的昏暗腐朽，我不甘模棱地活下去，所以我才拿起笔。《雷雨》是我的第一声呻吟，或许是一声呼喊。”（《曹禺选集后记》）继《雷雨》之后，又写出了《日出》《北京人》《原野》《蜕变》等剧本。《雷雨》《日出》成就最高，是他的代表作。在这两个剧本中，作者以卓越的艺术才能深刻地描绘了旧制度必然崩溃的图景，对于走向没落和死亡的阶级给予了有力的揭露和抨击。两部作品，奠定了曹禺在中国话剧史上的地位。1942年，曹禺把巴金的《家》改编成话剧，解放后，写了《明朗的天》《胆剑篇》《王昭君》。

曹禺擅长以现实主义的笔触，深入挖掘人物的内心世界，展示紧张、尖锐的戏剧冲突。戏剧氛围浓重，语言富有诗意。

B、时代背景

《雷雨》是曹禺的第一部戏剧作品，也是中国话剧史上的一部杰出剧作。此剧写于1933年。剧本所反映的时代，大约是从1894年至1924年这段时间。这个时代，正是中国社会急剧变动的时期。在帝国主义侵略下，中国社会加速了半封建半殖民地化的过程。地主兼官僚资产阶级代表着中国最落后、最反动的生产关系，人民革命的浪潮前赴后继，无产阶级日益发展着、壮大着，最终成为独立的政治力量登上历史舞台。但是，它毕竟还处在幼年时期，广大的劳动人民依然呻吟在豪绅统治下，暂时处在不可摆脱的悲剧命运之中。这个时代的低气压虽然是郁闷的，但却呼唤着、预示着大雷雨的到来。曹禺以其对时代的敏锐感受，把他的感受结晶为深刻的哲理，由此透出时代的精神。

C、文本要点

《雷雨》剧情。煤矿公司董事长周朴园出身封建世家，曾留学德国。三十年前作少爷的时候，为迎娶一位富家小姐，遗弃了为他生下两个儿子的婢女梅侍萍。长子周萍留在周家，而侍萍怀抱次子大海，投河遇救，后嫁与鲁贵，生下女儿四凤。周家后来从无锡迁居北方某大城市，周朴园又娶繁漪为妻，生下儿子周冲。他们与鲁家共居一地。鲁贵与四凤在周家帮佣，大海在其生父周朴园的煤矿上当工人，但两家各不相知。周朴园当年在包修哈尔滨江桥时，故意让江堤出险，淹死了二千二百多名小工。从死者身上榨取了钱财，后来又不断地破坏工人的罢工运动，并指使警察开枪打死矿工。他独断专行，压制繁漪的个性，夫妻矛盾尖锐，视同仇人。繁漪苦闷抑郁，与周萍发生了乱lun关系。后周萍遗弃繁漪，又和四凤相爱，当繁漪获悉周萍、四凤要相偕出走，在绝望中当众宣布了她和周萍的乱lun关系，周朴园也公布了侍萍的真实身份。隐秘暴露，真相大白。四凤无法承受这突如其来的打击，冒雨冲入花园，触电身亡。周冲为救四凤，也触电而死。周萍开枪自杀。侍萍、繁漪在巨大打击下也先后疯癫。周朴园孤苦伶仃。剧作在一天之内集中写了周鲁两家历时三十年的生活史，表现了新旧两种思想斗争和阶级矛盾，揭示了悲剧的根源。结构严谨，矛盾集中，戏剧性强，形象鲜明，语言性格化。在现代文学史上占有重要地位。

D、基础知识

1、生字

涔（é）：形容雨、汗、血、泪等不断流下或渗出。谛（dì）：仔细。愕（è）：惊讶；发愣

2、词语

拜望：原是敬辞，指探望。文中含讽刺的意味。谛听：仔细地听。谛：仔细。

恩怨：恩惠和仇恨。文中偏指仇恨。见地：见解。

交涉：跟对方商量解决有关的问题。文中含有办成事情的意思。

惊愕：吃惊而发愣。昧心：违背良心。昧：mèi昏，糊涂，不明白。

弥补：把不够的部分补足。伺候：在人身边供使唤，照料饮食起居。

无赖：

①刁钻泼辣，不讲道理；

②游手好闲、品行不端的人。

贤慧：指妇女心地善良，对人和蔼。也作“贤惠”。郁热：闷热。郁：积聚而不得发泄。

怨愤：怨恨愤怒。意气：文中指由于主观和偏激而产生的情绪。

涔涔：形容汗水不断地向下流。沉吟：遇到复杂或疑难的事迟疑不决，低声自语。

门当户对：指结亲的男女双方家庭的社会地位和经济状况相当。

规矩：（行为）端正老实，合乎标准或常理。拜望：探望长辈或领导（敬辞）。

恩怨：恩惠和仇恨。多偏指后者。痛不欲生：形容悲痛到了极点，不愿再活下去了。

二、问题探究

主问题：认真细读课文，思考：作者运用了哪些手法成功地表现了“周朴园”和“侍萍”个性特点的？

子问题1：《雷雨》这个标题可否换成《两个家庭的悲剧》？请谈谈理由。

子问题2：《雷雨》的故事情节是什么？请用简明的语言概括每一折故事的情节。

子问题3：周朴园和鲁侍萍的相认的场面，作者通过哪些个性化语言和动作来揭示矛盾冲突和人物性格的？请细读原文后，填写下表。

人物：周朴园/鲁侍萍

个性化语言

动作

人物性格

矛盾冲突

子问题4：

A、周朴园和鲁侍萍的怀念是真实的吗？你觉得周朴园是一个怎样的人？

B、鲁侍萍对周朴园及其三十年的情感纠葛持什么态度？你认为鲁侍萍是一个怎么样的人？

子问题5：周朴园和鲁大海见面的.场景，作者通过哪些个性化语言和动作来揭示矛盾冲突和人物性格的？请举例简要分析。

子问题6：周朴园和鲁侍萍的性格特点是什么？请简要回答。

三、课文小结

《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。专制、伪善的家长，热情、单纯的青年，被情爱烧疯了心的魅惑的女人，痛悔着罪孽却又不自知地犯下更大罪孽的公子哥，还有家庭的秘密，身世的秘密，所有这一切在一个雷雨夜爆发。有罪的，无辜的人一起走向毁灭。

在戏剧艺术上，《雷雨》臻于完美之境。它的冲突设置在其自身的特色中起承转合达到极致。具有夏日雷雨的征候；它成功塑造了剧中人物，丰满而复杂；它具有一种诗意之美，不单单得自文辞的优美，也不仅是得自剧中人物诗意的性格，可以说，是所有这一切，包括舞台提示、角色分析，汇总一起发出的一种形而上的气质和品味。

课文所节选的是《雷雨》的第二幕，可分为两个场面，地点都是在周家客厅里。第一个场面写周朴园和侍萍三十年后意外重逢并相认，第二个场面写周朴园和鲁大海之间的激烈冲突。周朴园、侍萍相认的情节是剧情很重要的发展。因为他们的对话揭示出两人年轻时曾经有过婚恋纠葛并生有两个儿子这个秘密，而这个秘密是全剧的关键情节。周朴园和鲁大海之间的矛盾冲突则让周、鲁两家中的五个人之间初次发生联系。父子关系、母子关系、兄弟关系因为激烈的阶级利益冲突，被完全忽略、消解了。

四、拓展延伸

阅读下面的选文，回答后面的问题。

鲁大海（如梦初醒）这三个没有骨头的东西！他们就把矿上的工人们卖了！哼，你们这些不要脸的董事长，你们的钱这次又灵了。

周萍（怒）你混账！

周朴园不许多说话。（回头向大海）鲁大海，你现在没有资格跟我说话──矿上已经把你开除了。

鲁大海开除了！

周冲爸爸，这是不公平的。

周朴园（向周冲）你少多嘴，出去！

周冲愤然由中门下。

鲁大海好，好。（切齿）你的手段我早明白，只要你能弄钱，你什么都做得出来。你叫警察杀了矿上许多工人，你还──

周朴园你胡说！

鲁侍萍（至大海前）走吧，别说了。

鲁大海哼，你的来历我都知道，你从前在哈尔滨包修江桥，故意叫江堤出险，周朴园（厉声）下去！

仆人们（拉大海）走！走！

鲁大海你故意淹死了两千二百个小工，每一个小工的性命你扣三百块钱！姓周的，你发的是绝子绝孙的昧心财！你现在还──

周萍（冲向大海，打了他两个嘴巴）你这种混账东西！

大海还手，被仆人们拉住。

周萍打他！

鲁大海（向周萍）你！

仆人们一齐打大海。大海流了血。

周朴园（厉声）不要打人！

仆人们住手，仍拉住大海。

鲁大海（挣扎）放开我，你们这一群强盗！

周萍（向仆人们）把他拉下去！

鲁侍萍（大哭）这真是一群强盗！（走至周萍面前）你是萍，……凭——凭什么打我的儿子？

周萍你是谁？

鲁侍萍我是你的──你打的这个人的妈。

鲁大海妈，别理这东西，小心吃了他们的亏。

鲁侍萍（呆呆地望着周萍的脸，又哭起来）大海，走吧，我们走吧！

大海为仆人们拥下，侍萍随下。

1、周朴园对周萍、周冲两个儿子分别说“不许多说话”、“你少多嘴”其用意是什么？

答：

2、鲁侍萍“你是萍，……凭——凭什么打我的儿子？”这一句的语言妙在哪里，表现了侍萍怎样的感情？

答：

3、这个片断中有许多矛盾冲突，其中最基本的矛盾冲突是什么？

答：

十篇高中语文优秀教案范文 篇7

教学目标：

（1）学习骈散结合的语言特点；

（2）感知作品言外的情感理趣；

（3）了解诗人儒道兼济的思想。

教学重点：

欣赏分析文中的‘水月’意象

体悟主客问答中的哲理内涵。

教学方法：

第一课时：诵读法，教师讲解法。

第二课时：讨论学习法。

第一课时

一、学生课前预习

1、阅览相关材料《人生到处知何似？应是飞鸿踏雪泥——浅谈苏轼逆境中旷达的人生态度》收集关于赤壁的历史、关于赋的相关知识。

2、熟读课文，利用工具书解决字词，并归纳文章的字词。

3、根据学生的学习水平，将学生按平均水平分为若干小组（4—6人之间）。说明：这一步旨在引导学生学会自学，学会收集材料，学会整理材料，养成预习的习惯，初步感知课文，为以后的学习打下基础。

二、作者和解题：以苏轼图片导入，由小组学生介绍苏轼的相关经历。

教师明确：

1、黄州的苏轼：苏轼人生中最无用世机会的三处贬所：黄州、惠州、儋州。赤壁赋的写作正是苏轼遭受人生第一次挫折时。简单的介绍苏轼躬耕东坡、黄州夜醉及两赋一词。有助于学生对欣赏作品时恰当的运用“知人论世”的方法。

2、解题：

（1）赤壁的有关话题：三国时的赤壁和黄州的赤壁。

（2）赋的特点的演变：骚赋—大赋—小赋—骈赋—律赋—文赋说明：这一步主要是引导学生体会课前预习的重要性和筛选信息的重要性。展示课前所学，得到认可，激发兴趣。

三、第一环节：听录音或看多媒体课件，提醒学生注意字音的准确，语句节奏的缓急和节奏的变化。教师点明五段文字的五次换韵。

四、第二环节：以诵读为纽带，落实以下几个步骤：

1、正音读—识文字—通义训—察语气—明文法—断句读—辨辞采—别文体请四位学生分别朗读，其余同学根据注解疏通文意，找出骈句，用心读。

2、学生提出疑问，教师提示重要知识，举例：词类活用——使动用法：舞幽壑之潜蛟意动用法：侣鱼虾而友麋鹿名词作动词：况吾与子渔樵于江渚之上句式——定语后置：客有吹洞箫者宾语前置：何为其然也说明：以朗读加深对课文的体会，通过读了解文体特点和散文的韵律之美。

五、第三环节：理清文章的思路，（学生默读，检查学生有无动笔勾画）

教师点拨：第一节——月夜泛舟的陶醉第二节——悲凉箫声的伤感第三节——人生失意的悲情第四节——随缘而安的态度第五节——忘情尘世的洒脱说明：此步骤重在倡导学生学会自学，学会合作。同时也让学生体会诵读在文言文学习中的重要性，从而在语感上进行强化，促进课文的背诵。从读到理解文意，再从理解文意到背诵，、落实教学目标。

六、第四环节：通过以上的分析，再让学生齐读课文，仔细体会文章的语言，探讨景、情、理的关系（再细读，小组讨论）。

学生按四组展开讨论：

1、文章写了怎样的景？

2、文章写了怎样的情？

3、文章写了怎样的理？

4、总结情、理、景之间有什么关系？

七、课堂演练，强化双基（略）

八、布置作业：安排下节课的讨论话题：

（1）搜集苏轼相关作品（词赋）中有“月亮”的句子，欣赏本文中的“水月”的意象，体会苏轼对自然的态度。参考：《永遇乐》、《虞姜人》、《江城子？密州出猫》、《卜算子？黄州定惠院寓居作》、《念奴娇？赤壁怀古》、《记承天寺夜游》、《后赤壁赋》等。

（2）分析主客的形象，体悟主客问答中的理性思想。

（3）寻找材料，看古人（主要是陶渊明、李白等）的人生观。

第二课时

一、评析文中的.“水月”意象

1、苏轼在他许多作品中多次提到“水月”意象，仅以“月”为例，有哪些？学生展示自己搜集的材料，并进行分析（以下为节选）：？明月如霜，好风如水，清景无限。（《永遇乐》）？夜闲风静欲归时，惟有一江明月碧流漓。（《虞姜人》）？会挽雕弓如满月，西北望射于狼。（《江城子？密州出猫》）？缺月挂疏桐，漏断人初静。（《卜算子？黄州定惠院寓居作》）？人生如梦，一尊还酹江月。（《念奴娇？赤壁怀古》）？山高月小，水落石出。（《后赤壁赋》）？何夜无月，何处无松柏，但少闲人如吾两人耳。（《记承天寺夜游》）

2、课文中都有哪些月亮？与前面同学们搜集的有什么异同之处？（学生分组讨论）教师点拨：现实中的“水月”——柔和之美——欣赏风月（实）历史中的“水月”——苍凉之意——凭吊古人（虚）哲理中的“水月”——人生须臾——体悟人生（虚）

3、学生分析苏轼描写月亮的变化发展过程。讨论明确：以被贬黄州为界，被贬前，他是一个愉悦轻松、激情满怀的苏轼。明月高在景中呈宁静、轻松之态。到他密州时，到达极致，豪情万丈，渴望建功立业的抱负喷薄欲出。“月”成了祥乐、宁静、澄澈、优秀、高洁、圆满、理想的化身。被贬后，他的心态发生大转变。出现在景中的月也是静的，然而却是孤寂的“静”。冷清的“静”。甚至让人产生羽化登仙的虚无感、人生如梦的飘渺感。苏轼由“会换雕弓如满月”的豪情状态轻而为“抱月而长终”的遗此独立。但苏轼毕意是大家，总能于逆境中化解苦闷，随缘自适，超脱放旷。说明：这一部分重在提高学生研究分析能力，通过研究性学习，在搜集材料、分析材料上得以锻炼，并且通过提供解读的平台，培养学生“知人论文”、“知人论世”的能力。

二、主客是否为两个人？面对眼前的景物，他们有怎样的看法？从中看出他们对待人生有什么不同的看法？将原先的四组分为两组，分别从客和主两个角度进行分析。

1、主和客其实是苏轼人生的两个层面，主——作为道者的苏轼——达观——因缘自适，随遇而安客——作为儒者的苏轼——悲观——人生短暂，生命渺小明确：苏轼将儒与道结合在一起，形成了自己的人生观。

2、三位学生分角色朗诵全文。一读旁白，一读苏子，一读客。读出课文情感的变化。

3、结合诗歌单元《归园田居》、《梦游天姥吟留别》，谈谈苏轼、陶渊明、李白对传统人格超越。学生展示自己事先搜集好的材料，并结合相关分析，得出：陶渊明——羁鸟恋旧林，池鱼思故渊——是带性使气的（参考）李白——安能摧眉要事权贵，使我不开心颜——是深感痛苦的（参考）苏轼——水逝去而常流，月盈亏而永生——是洒脱旷达的（参考）说明：利用小组讨论，减少任务量，加大课堂的容量，并且通过竞争激发了兴趣。通过分角色朗读加深对情感的体悟。同样也通过研究性学习的方式，加深学生对古人人生观的理解，通过对比感受人的多姿多彩，感受传统文化的神奇。

三、苏轼这种听任自然，力求豁达的心境却让人有消极感，他是否有陶渊明归园田的心境？（也就是如何正确评价苏轼随遇而安，及时行乐的人生态度。）

1、苏轼这番话看起来很超脱，但骨子里仍然有人生空虚之感，所以所谓的听任自然，只能是一种自我安慰。

2、不这么认为。苏轼的人生观应该是乐观旷达的，因为当时他被流放到这偏远的黄州，又几乎丧失人身自由，但他不讲丧气话，不甘陷于苦闷而力求解脱，这很不简单。

3、他与陶渊明的心境还是有区别的，陶渊明是不肯为五斗米一束带见乡里小儿，他是真正厌世。苏轼的思想从本质看是很矛盾的，在《念奴娇》中拿周瑜比，现在与曹操比，都是感叹人生短暂而不能像古代英雄那样有所作为。

4、认为听任自然是积极的人生态度，在客观形势对自己最不利时，苏轼不是意志消沉，不去幻想，而是顺乎自然积极去适应现实，在现在竞争社会中，要立足于社会，我们同样要积极地去适应现实，投身到激烈的竞争中去。

5、在现代社会，“一毫而莫取”的观点显然行不通，你不去争取，只有被别人“吃”掉。

6、理解是断章取义了，他说这话有前提“苟非吾之所有”，如果用这种态度做官，那现在会少很多贪心官员，反腐倡廉的工作就好做多了。

7、“取之无禁，用之不竭”作为成语现在还用，如果说是对大自然无节制地索取、破坏，显然是不对的；而作者享受的只限于清风、明月，所以不至于破坏生态。

小结：同学们不是只停留在读懂字词句上，而是立足于时代来评判古人的文章，批判地吸收传统文化的精华。今天我们学习《赤壁赋》，我们不仅走进了作品，也走近了苏轼，感悟到了一种人生的美。下面我们一起来朗读余秋雨先生写给苏东坡的一段话，和大家互勉。

学生齐读：“成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。勃郁的豪情发过了酵，尖利的山风收住了劲，湍急的细流汇成了湖。说明：通过生生之间心灵的碰撞加深对课文的理解，培养对他人关注的意识，利用优美的文字唤起对人生的感悟。

四、请学生给本课做个结语出现的精彩总结：

五、布置作业

结合苏轼的词，分析词中所蕴涵的对人生（生命），对苦难的理解。写一篇评论文章800字以上。参考词：《念奴娇赤壁怀古》、《定风波》、《卜算子黄州定惠院寓居作》等三。

教学反思：

本案例力图体现“重在自主，重在发现，重在探究”的教学理念。笔者认为值得肯定的地方有：首先，学生的鉴赏活动贯穿教学的始终，无论是对文本意义的读解，还是对意境的感悟，都不是（或很少是）由教师传递、告知的，而是由主体通过探究发现的。在课堂上，鉴赏主体拥有比较充分的鉴赏权、思考权、发言权，这就为主体“发现”提供了保证，学生不再是名义上的、形式上的主体，而是实质性主体——成为学习过程的真正主人。

例如学生总结这篇课文十分精彩：

（1）文章有赋的情韵，散文的笔调，打破了赋在句式、声律和对偶上的束缚，用比较自由的句式构成带韵的散文，兼具诗的情韵和散文的理意，体现了韵文的优美、绵长的特色。

（2）《赤壁赋》清风和明月交织，露珠和水色辉映的幽美景致，都给政治上失意的苏轼带去了莫大的慰藉，于是他用那传神的妙笔，为我们展现了一个诗情画意的境界，他描写了秋夜泛舟大江的情景，抒发宇宙无穷、人生短促的感慨，并以水月为喻，畅达宇宙万事万物变与不变的辨证关系，使惆怅的心情在享受清风明月的快意中得到诗意的消解，表现了一种豁达乐观的襟怀。

（3）面对逆境，要把眼光放长远一些，胸怀放宽广一些。缘于诗人痛苦的人生际遇，畅达地看待人生的起起浮浮，是一种豁达的情怀。

其次，利用了研究性学习的方式，重视对学生信息搜集和筛选能力的培养。（说明：还学生自主的权利，同时也是对课堂的总结。教学中通过组织学生课外的分组、结合话题指导材料搜集、筛选，对于改变学生原来被动的接受和教师教什么我听什么的学习方式会起到较好的促进作用。教学中，有好多学生都谈到这样的学习非常轻松，并且可以涉猎到更感兴趣、更广泛的知识。

第三，强调师生互动和生生互动，改变教师原来单一的讲解传授方式，依靠材料，依靠学生小组的合作、探究和竞争，变知识的接受为生成。利用现代媒体，利用网络，利用发放的资料，利用生生之间思维的碰撞，打开了克服重难点的大门。我觉得，这对于古文学习方式的改变是一个很好的尝试。

值得探讨改进的地方：

1、学生的课外预习如何才能在有限的时间内，有效地掌握，毕竟学生的学习大多还是停留在传统的接受型上，习惯很顽固。

2、阅读大量的资料，对于教学进度的完成是一个挑战。（当然，教会学生方法，改变学生的习惯比任何都值）

3、改进的想法是打算结合网络，以利于更有效地达成教学目标。

十篇高中语文优秀教案范文 篇8

一、导入：

在秋高气爽的秋天，人古登高望远，饮酒作赋。唐代著名诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》中写到：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”今天，我们学习的也是一首关于“登高”的诗，就是杜甫的《登高》。板书课题

二、教学目标

1、了解登高文化及杜甫生平和本诗的写作背景，背诵全诗。

2、从意象入手，赏析本诗情景交融等手法的运用。（重点）

3、理解杜甫在本诗中流露的深沉的苦痛和忧思以及忧国忧民的思想（难点）

三、了解登高文化

1、登高之由来登高就是登临高处，主要指登山、登楼、登台、登塔等。登高本是我国古代文化中一种别具特色的民俗现象，推其源头，一是来自古代宗教祭祀活动，也就是“望祭山川”，另一个是“重九登高”的节日习俗，所以重阳节也叫“登高节”。登高在历代诗人的笔下却是一个不老的话题。（登高在历代诗人的笔下都是一个不老的话题，东汉时期曹操的《观沧海》、初唐时期陈子昂的《登幽州台歌》、唐代王之涣的《登鹳雀楼》、王安石的《登飞来峰》还有崔颢的《黄鹤楼》等等）

2、登高诗作的特点登高诗不是简单的登高写景、吟咏唱和，往往托物言志、观物反思，借助大自然和自身的物我关系对社会和人生作广泛而深沉思考的，其主旋律主要表现家国之恨、身世之痛、沧桑之感。

四、作者简介

杜甫（712～770）唐代诗人。字子美。祖籍襄阳（今属湖北），生于河南巩县。因远祖杜预为京兆杜陵（今陕西长安县东北）人，故自称“杜陵布衣”、“杜陵野老”、“杜陵野客”。杜甫是中国文学史上伟大的现实主义诗人。他的创作从不同的侧面真实而集中地反映了安史之乱前后唐代由盛转衰的历史变迁和社会面貌，因而被誉为“诗史”。他是我国古典诗歌的集大成者，诸体兼擅，无体不工，五古、七律成就尤高，被世人尊为“诗圣”。主要作品有：《兵车行》《丽人行》《自京赴奉先县咏怀五百字》《春望》《羌村》《北征》《茅屋为秋风所破歌》《秋兴》（三吏）《石壕吏》《新安吏》《潼关吏》（三别）《新婚别》《垂老别》《无家别》等。《登高》是一首“拔山扛鼎”式的.悲歌，曾被人誉为“古今七言律第一”。

五、写作背景

杜甫的最后10年，是在巴蜀和荆湘的流离漂泊中度过的，中间由于蜀中长官严武的接济，在成都草堂过了几年稍微安定的日子，不料765四月，严武忽然死去，杜甫失去凭依，不得不在五月里率领家人离开草堂，乘舟东下，于次年到达夔州瞿塘峡。杜甫一家在夔州滞留两年，作这首诗时已是第二个年头（767）了。此时“安史之乱”已结束4年，但地方军阀乘机争夺地盘，国家仍是一片混乱，民不聊生。杜甫的郁闷是多种因素造成的，这里有时代的苦难，也有家道的艰辛，个人多病和壮志未酬；再加上好友李白、高适、严武相继辞世——所有这些，像浓云一样压在杜甫心头，他是为排遣抑郁而抱病登台的。

六、听读诗歌，感知全诗

1、正音、断句；

2、初步感受诗歌情感基调。

3、①自由读②指名读③全班齐读

4、简单翻译诗歌内容（同学们，课前我已经让大家借助参考资料翻译了本诗，现在我找一位同学试着翻译一下）风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。秋风急切天空高远猿鸣悲凉，水清沙白的小洲上鸟儿在飞舞盘旋无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。无边无际的落叶萧萧飘下，望不到头的长江流水滚滚奔来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。常年到处漂泊，作客他乡，于秋天更添悲凉，晚年多灾多病，今天又独自登临高台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。历尽艰难，非常遗憾两鬓又增添了白发；穷困潦倒，偏又暂停了浇愁的酒杯。

七、探究文本

1、首联、颔联共写了几种景物？风——急天——高猿——哀渚——清沙——白鸟——飞落木——萧萧长江——滚滚

意境：苍凉、雄浑、沉郁而悲壮。

2、重点意象赏析：急风、高天、哀猿、清渚、白沙、飞鸟，各给人什么感觉？（小组探究找出你最喜欢的词加以分析）首联：风急：秋气逼人，天气寒冷，内心凄凉天高：天地高远广阔，更显人渺小孤单。猿啸哀：为景物蒙上了一层悲怆、凄凉的色彩渚清沙白：冷色调上给人一种清冷的感觉鸟飞回：在空中盘旋，急风猛烈，无处停息，诗人处境与在急风中低徊盘旋的鸟相似（孤独无依）。

3、颔联：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

这一句是千古名句，写出了秋天肃穆萧杀、旷远辽阔的景色。一句仰观，一句俯视，有疏宕之气。“无边”放大了落叶的阵势，“萧萧下”又加快了飘落的速度，传达出韶华易逝、壮志难酬的感怆。这一联不禁让人想到生命的消逝与有限，宇宙的无穷与永恒。生命短暂，时间无穷，历史长河永不停息。上下两句互相对比，相互衬托，人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久。面对滚滚不尽的历史长河，作为一个现实主义诗人，虽有无奈，他仍感到豁达、坦荡、胸襟开阔，有一种宏大的气势。

4、颈联：万里悲秋常作客，百年多病独登台。诗人为何而悲？（小组讨论）明确：离家万里，漂泊他乡晚年多病，孤苦无依颠沛流离、困顿潦倒。诗中反映的虽是诗人的个人遭遇，但我们从中却可以窥见战乱时代广大人民的苦难。

5、南宋著名文学评论家罗大经认为此诗颈联有八悲，曲尽人生之悲怀。万里悲秋常作客，百年多病独登台。一悲：万里，地之远也二悲：秋，时之惨也三悲：作客，羁旅也四悲：常作客，久旅也五悲：百年，迟暮也六悲：多病，衰集也七悲：台，高迥处也八悲：独登台，无亲朋也语言精炼高度浓缩。

6、尾联：艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。“艰难”“潦倒”二词形容的是国家还是个人？“苦恨”二字如何理解？

艰难、潦倒：既指国家，也指个人。国事艰难，人生潦倒。客观上，“国破”与“家亡”是因果关系；主观上，诗人忧国忧民，为国家破亡忧心如焚。苦恨：从诗句的对仗关系看，“苦恨”与“新停”相对，应是副词加动词。“苦”是副词“很”的意思，“恨”是动词“遗憾”的意思。诗人很遗憾过早的白了双鬓，不能为国效力。诗人恨国家动荡不安，恨自己人到暮年，不能为国家效力，恨自己壮志难酬！

7、尾联表现了作者怎样的思想境界？杜甫受儒家思想影响很深，忠君爱国、关心民生疾苦是他思想的核心。（“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山！呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”（《茅屋为秋风所破歌》））“达则兼济天下，穷则独善其身。”“诗圣”杜甫无论穷达，都心怀天下，忧国忧民。

八、小结

这是一首最能代表杜诗中景象苍凉阔大、气势恢弘的七言律诗。前两联写登高闻见之景，后两联抒登高感触之情。寓情于景，情景交融，充分表达了诗人长年飘泊、忧国伤时、老病孤愁的复杂感情。而格调却雄壮高爽，慷慨激越，尽显杜甫沉郁顿挫的诗风。

九、板书设计：_________

十、朗诵

十一、当堂检测：

1．下列词语中加点的字，读音全都正确的一组是（）

A．潦倒（liáo）多财善贾（gǔ）传记（zhuàn）杳无音信（miǎo）

B．双鬓（bìng）前后相属（zhǔ）伺候（cì）洁身自好（hǎo）

C．萧条（xiāo）人才济济（jì）静谧（mì）博闻强识（zhì）

D．混淆（xiáo）渚清沙白（zhǔ）徜徉（cháng）稳操胜券（quàn）

1、D点拨：A中“杳”读“yǎo”；B“鬓”读“bīn”“好”读“hào”；C“济”读“jǐ”。

2．下列词语中没有错别字的一组是（）

A．临摹度假作客他乡螳螂捕蝉，黄雀在后

B．浊酒旋律涣然冰释鞠躬尽悴，死而后已

C．呼啸寂寥要言不繁人为刀俎，我为鱼肉

D．协迫邂逅穷困潦倒老骥伏枥，志在千里

2、A点拨：B“悴”应为“瘁”C“繁”应为“烦”D“协”应为“胁”。

3．对下列诗句中加点的词语解释，不当的一项是（）

A．渚清沙白鸟飞回渚：水中小洲（陆地）

B．无边落木萧萧下萧萧树叶被风吹落的声音。

C．万里悲秋常作客万里这里指到处漂泊，居无定所。

D．潦倒新停浊酒杯潦倒政治上不得志。

3、D点拨：指年老因疾病困顿。

4．对本诗的理解有误的一项是（）

A．首联写诗人登高的见闻。诗人对风、天、猿啸、渚、沙、鸟飞等具体的景物，进行了生动具体细致的刻画。

B．颔联也是写景，但手法与首联不同，如果说首联是一幅工笔画的话，那么颔联就是一幅写意画。诗人抓住典型的景物——萧萧的落木，滚滚的流水，加以渲染，给读者留下了广阔的想像空间。

C．颈联诗人点明诗旨。诗人登高望远，由无边的落木，不尽的江水，联想到自己漂泊万里，暮年多病，抒发了怨天尤人的牢骚，这是孤独者的慨叹。

D．杜甫是忧国忧民的现实主义诗人，他对人生有大悲悯。“艰难苦恨繁霜鬓”是他关于现实观照的结果。

4、C点拨：“怨天尤人”与“孤独”错。杜甫忧国忧民的情怀是一贯的，他并不孤独。

5、“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中的“无边”“不尽”二词能否删去？为什么？不能。因为这两个词扩大了诗的意境，有了它们，后面的“萧萧”和“滚滚”才有附着点，才能更显出秋之悲凉广旷。点拨：词语的作用只有放在大的语境里，与整体联系起来才能凸显其作用。谢谢大家，授课完毕！

杜甫《登高》审美艺术赏析《登高》是杜甫于公元767年在夔州所作。杜甫写这首诗时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘时而起，相互争夺地盘，社会仍是一片混乱。时代的不幸，个人的多病，加上壮志未酬，使杜甫内心极为苦闷与忧愁。为了排遣心中的郁闷，诗人带病登台的，想借此排解苦闷与忧愁。在中国古代诗歌中，“登高”或者“登台”都有着思乡寄情之意，表达志向之感。《汉乐府民歌悲歌》中写道：“悲歌可以当泣，远望可以当归。”意思是说，想回家没有办法，心中悲痛，因而暂时用悲歌代替哭泣，用远望代替回乡。可以说，这首诗歌通过登高对所见所闻的秋江的描写，表达了诗人长年飘泊、老病孤单之愁。

其审美艺术特点如下：首先，情随境生，情感深沉在古代诗歌中，情随境生是常见的手法。情随境生就是诗人在生活中遇到了某种物境，突有所悟，情绪满怀，于是，诗人借着对物境（“境”即孕育诗人心中的主观情感和外物景的统一）描写，把自己现实的情意表达出来，从而达到意与境和谐统一的一种表现手法。正如朱熹说过：“人生而静，天之性也；感于物而动，性之欲也。夫既有欲，则不能无思；既有思矣，则不能无言；既有言矣，则言之所不能尽而发于咨嗟咏叹之余者，必有自然之音响节奏，而不能已焉。此诗之所以作也。”这其中的“情”往往是极为深沉的、甚至表现出凝重感，也许是早已孕育心中的情感等。

就《登高》这首诗歌来说，前四句写登高所见。首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”着重刻画眼前具体景物，颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”着重渲染整个秋天气氛。诗人面对这样的境象，后四句“万里悲秋常作客，百年多病独登台；艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒怀”就由此而生，抒写了“登高”的感慨其中，颈联中“万里”和“百年”从时空两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生，尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒怀”又从白发日多，因病无法喝酒，最后归结到时世艰难是悲秋多病、潦倒不堪的根本原因。这样，运用情随境生的手法，不但使诗歌具有较强的形象感，使诗歌具有了浓郁的抒情氛围，而且诗人触境生情，忧国伤时之情也表现得淋漓尽致。

其次，对仗工整，境界开阔对仗是指用字数相等、结构相同、意义相关的两个短语或者句子对称地排列在一起的一种表现手法。在诗歌中，对仗手法的运用不但便于展开空间描写，便于空间跳跃，形成诗歌的审美境界，而且给人在视听觉上以整齐美、匀称美，从而提高诗歌的审美表达效果。就杜甫这首《登高》来看，从首联到尾联全诗都对仗，而且显得流畅自然，所以后人推此诗为唐人七律第一。

比如，首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，不仅上下两句相对，“风急天高”对“渚清沙白”，“猿啸哀”对“鸟飞回”，十分工整，而且还有句中自对，上句“天”对“风”；“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”。有表示天象的，有表示名物东侧，有表示色彩的、也有表示物态的。这样，短短两句，不但形象生动、自然和谐，而且审美意境开阔，更增加了诗句的情感的审美张力。

再次，言简意丰，意蕴深刻我们都知道，古代诗人特别注重“炼字”和“炼句”，做到“言简义丰”，即洗炼而内涵丰富。这样，使诗歌语言达到形象逼真，活泼生动，在富于动态中，实现以少胜多的要求。所以，“言简义丰”是中国古代诗歌的特点之一，也是杜甫诗歌的主要特点。

在《登高》这首诗中，可以说每一句都表现出言简义丰的特点。就千古传颂的“万里悲秋常作客，百年多病独登台”这一联来说，宋人罗大经说这两句具有八层意思。其大意是说，“万里”，离家之远，“悲秋”言秋天让人感到悲凉；“作客”点出了羁旅之愁，“常作客”说明了半生飘零；“百年”喻指有限的人生，“多病”指百病缠身；“登台”登高远眺，表示思乡情怀，“独登台”表示孤独的境遇。上下两句一共才十四个字，就蕴含着八层意义，如果再从整体上看，也许意义更为丰富，意蕴更为深刻，足见这首诗歌”言简义丰”的特点，也可以看出杜甫诗歌意象的密集性特征。

文章来源：http://m.386h.com/shiyongfanwen/78543.html

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