小学范文网

导航栏

×
小学生范文 > 实用范文 > 导航

音乐学院专业实习周记

2025-12-27 音乐学院专业实习周记

音乐学院专业实习周记(集锦16篇)。

音乐学院专业实习周记 [1]

我国的钢琴王子李云迪曾到汉诺威音乐学院深造,为什么李云迪会选择德国?美国不是有什么朱丽叶、伯克利等音乐学院吗?到底德国音乐学院有什么吸引力? 在中国,听到最多的是美国的朱丽亚、科蒂斯、柏克利等音乐学院的大名,或者是俄国的莫斯科、圣彼得堡。德国学派在国内叫得不是很响亮。只有到了欧洲,才知道,德国学派(或欧洲学派)与俄国学派才是音乐界公认的两大学派。汉诺威音乐学院在欧美音乐界的知名度相当于哈佛大学在世界的地位。

顾问指出,美国的音乐高等教育和德国的迥然不同。就器乐演奏而言,从某种意义上说,美国更偏重理论,而德国更推崇演奏技术。就拿汉诺威音乐学院来说吧,它的键盘专业在世界上可以说无人能出其右,钢琴专业里面有四、五位世界著名的大师,其中多人还是世界着名钢琴大赛如老柴、拉赫马尼洛夫的评委会主席。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等都享有世界声誉。我国上海音乐学院杨立青院长,就是德国音乐学院之一汉诺威音乐院的钢琴硕士兼作曲博士。在国际大赛上,奖项被德国的音乐学院包揽的事情经常发生,这里的人早已见怪不怪了。

德国共有大大小小30多音乐学院(包括私立),比较著名的.还有柏林艺术大学、慕尼黑音乐学院和科隆音乐学院。其中科隆的弦乐也是世界闻名。而且,德国的大部分公立音乐学院也跟德国的公立大学一样,不需要收取学费,只要每年交500欧元的注册费就可以。算起来比英美一些音乐学院,动辄几十万的学费真是不能同日而语。而且只要是高中毕业,有音乐基础就可以报考。

现在,每年去德国音乐学院就读的中国学生有几千人,主要分布在钢琴和手风琴两个专业。其他的专业为弦乐,声乐,作曲。其中的名人主要来自钢琴专业,如李云迪、拉赫马尼洛夫第一名沈文裕,范·克莱本国际钢琴比赛第三名陈萨。

音乐学院专业实习周记 [2]

中国八大音乐学院优势专业2017

中国八大音乐学院包括中央音乐学院、上海音乐学院、天津音乐学院、沈阳音乐学院、四川音乐学院、武汉音乐学院、西安音乐学院。那么这八大音乐学院的优势专业有哪些呢?下面来和小编一起看看吧!

1、中央音乐学院:钢琴系

中央音乐学院钢琴系是与学院同龄的重要部门之一。建国初期,为了培育和发展中国这块钢琴沃土,一批来自南京国立音乐学院、北平艺术专科学校以及法国、美国等海内外的有识之士组成了钢琴系最初的教师团队,其中包括朱世民、易开基、朱工一、李昌荪、洪士銈等名家。五、六十年代,又有一批钢琴名家进入钢琴系执教,他们是洪达琳、程美德、夏国琼、周广仁、周书坤、李菊红、刘育和等人。从前苏联派遣来华工作的著名教授谢洛夫、塔图良、克拉芙琴柯等对当时我国的钢琴教育也发挥了重要的作用,培养出了顾圣婴、李名强、刘诗昆、殷承宗等许多优秀的钢琴家。之后,钢琴系的教师队伍不断扩大,吸引和汇集了中央音乐学院与上海音乐学院最优秀的毕业生以及从海外各国学成归来的杰出人才,形成了今日具有国际水平和持续发展活力的强大的师资队伍。2009年,手风琴、电子管风琴和古钢琴专业并入钢琴系。

钢琴系现开设课程有:钢琴主课、钢琴室内乐、钢琴艺术史、伴奏实践、声乐伴奏、钢琴教学法与教学实习、钢琴演奏与指挥、钢琴表演风格研究、钢琴共同课个别课、钢琴共同课集体课、钢琴即兴伴奏、手风琴主课、手风琴重奏与合奏、电子管风琴主课、电子管风琴重奏与合奏等课程。

五十多年来,钢琴系师生在国际国内各类比赛中获奖200余项,为我国培养了众多钢琴人才。今天,几百名毕业生遍布中国和世界各地其中,在中央音乐学院担任钢琴教学的优秀教师(包括大学、中学、各系钢琴伴奏)很多也是由钢琴系培养的。手风琴专业自成立以来,捷报频传,学生多次获得国内外重要比赛大奖。

2、 上海音乐学院:作曲系

上海音乐学院作曲系是中国建立最早,历史最悠久的培养作曲家的摇篮。1927年,萧友梅博士在创立上海国立音乐院之初,便开设了“作曲初步”与“和声学”。1930年,留学回国的黄自任作曲教职,他积极倡导西方近代音乐理论,为提高作曲学科的教学水平作出了卓越的贡献。1941年,德国音乐家沃尔夫冈?弗兰克尔受聘担任了几乎所有作曲理论课程的教学,他的对位技术精湛,其讲授的勋伯格作曲理论,推动了作曲教学在当时的前沿性发展。1947年,兴德米特的弟子谭小麟回国任教,他引进了西方现代作曲技术并深远地影响了中国的现代音乐创作。

作曲学科建设之初,参照欧洲音乐学院作曲专业设置的课程,不仅使中国近代作曲专业教学与欧美基本“接轨”,也为之后国内音乐教育机构相关专业的设置树立了标杆。与此同时,以黄自四大弟子贺绿汀、江定仙、刘雪庵、陈田鹤以及张署、曾雨音、钱仁康、陆仲任、邓尔敬等为代表的人才出现,他们在音乐创作、理论研究、音乐教育等方面为中国音乐事业做出了重大的贡献,成为中国音乐界的元老级人物。

1949年,贺绿汀出任作曲系主任,随后丁善德留法回国任教并任作曲系主任。之后的历任系主任为邓尔敬、陈铭志、杨立青、何训田、许舒亚。现任系主任叶国辉。

从萧友梅的《新霓裳羽衣舞》、黄自的《怀旧》到谭小麟的《罗曼斯》,从贺绿汀的《牧童短笛》、丁善德的《长征交响曲》到桑桐的《夜景》、何占豪、陈钢的《梁山伯与祝英台》……这些作品深远地影响了中国音乐的发展。

几十年来,萧友梅、黄自、谭小麟、贺绿汀、丁善德、钱仁康、邓尔敬、桑桐、陈铭志、马革顺、王建中及在系内兼课的王云阶、瞿维、朱践耳等老一辈教育家、音乐家和现任的著名教授、专家、学者,在这一“作曲家的摇篮”里培养出许多享誉国内外的优秀音乐创作人才 iSm5k,为我国音乐教育和文化事业的建设与繁荣作出了巨大贡献。

作曲系拥有雄厚的师资,已经形成完备的本科、硕士、博士和博士后等多层次的教学体系。具备一流的教学、创作和科研水平,在国际乐坛享有盛誉。

3、中国音乐学院:国乐系

国乐系是我院音乐表演艺术学科方向的一个教学部门,也是我院重点学科之一。国乐系是集民族器乐研究、教学、表演为一体的学科,历任系主任有蒋风之、黄国栋、萧剑声、刘德海、安如砺;现任系主任张维良。

国乐系现有本科生201人(学制四年)、研究生22人(包括学位班,学制三年)。主修乐器有古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、笛、管子、笙、唢呐、打击乐等。专业课程有独奏、重奏、合奏等。专业基础课程包括中国音乐史、西方音乐史、中国传统音乐概论、视唱练耳、和声、曲式、复调、钢琴等。各专业在教材建设、理论研究、教学水平和演奏能力等方面都处于国内领先地位,许多专业,如二胡、琵琶、笛子等已达到国际先进水平。

专业定位:专门从事中国器乐演奏、教学、研究等相关行业的高级人才。具有掌握中国传统音乐、民间音乐的演奏、教学、理论的专业技能,培养学生对中国音乐的发展能力和创新能力,使其成为追求进步并服务于社会的专业人才。

培养目标:在中国民族器乐演奏人才培养中国一流的演奏和教育的高级人才,服务北京面向全国走向世界,建立中国音乐教育体系,掌握中国丰富多彩的传统音乐和民间音乐和具备现代创新思维的新型人才。

办学特色:民族器乐是我们学院的重点学科之一,学习传统深入民间,在学习音乐母语的基础上掌握现代音乐的技能和发展理念,保持强势学科的领军地位。服务于社会紧贴时代脉搏,在继承传统的基础上有所发展,将中国音乐走向世界,为首都率先实现教育现代化、新北京、高文化做出应有的贡献。

4、湖北音乐学院:管弦系

管弦系1986年建系,1995年开始招收硕士研究生。现有学生人数93名(其中研究生2名),现有教师21名(其中教授3名,副教授7名,讲师7名,助教4名)。现有两个教研室:管乐教研室与弦乐教研室,按不同乐器分有13个专业,还开设了个别专业、重奏、合奏等必修课。

以管弦系师生为主体的武汉音乐学院交响乐团(2001年冠名为“东方交响乐团”),组建于1982年,经过20年的不断发展,现已成为拥有80名演职人员的、半企业化的、在国内外有一定知名度地交响乐团。

多年来,管弦系培养了大批的优秀硕士生和本科生。其中有许多毕业生曾在全国比赛中获奖或被各演出团体、音乐学院录取、录用和聘用。1997年,管弦乐合奏课被评为“湖北省普通高等学校优质课程”。

管弦系教师完成科研课题《学习小提琴与智力开发》、《弦乐四重奏》等2项,出版了教材《湖北省长笛考级教材》、《湖北省黑管考级教材》、《湖北省萨克斯考级教材》、《新世纪音乐入门丛书——小号》、《新世纪音乐入门丛书——小提琴》等12部,发表了论文《双簧管演奏的呼吸运用》、《小提琴揉弦》等18篇。

管弦系不断开展国内外学术交流,长期聘有日本、美国、瑞士、西班牙、德国、加拿大、亚美尼亚等国知名专家授课和讲学;多次参加国内管弦乐学术研讨会。

交响乐团聘请国内知名指挥家彭家鹏担当艺术总监和首席指挥,乐团冠名“东方交响乐团”,承担了一系列国内外重大演出,在社会上引起较大反响。

5、 西安音乐学院:音乐学系

西安音乐学院音乐学系正式组建于1994年。其前身可以追溯到20世纪50年代初成立的“民间音乐教研组”、60年代成立的“共同课教研室”、1980年成立的“民族民间音乐研究室”和1988年成立的音乐研究所。目前设有中国音乐教研室、西方音乐教研室、综合理论教研室和文化产业管理教研室。

音乐学系师资力量雄厚,科研成果丰富、学科门类齐全。目前,拥有教师26人,其中,教授7人,副教授8人,讲师8人,行政人员3人。教师中有8人具有博士学位,另有1名博士在读。全系拥有硕士生导师14名,博士生导师1名(罗艺峰教授,与中国音乐学院联合招收中国音乐思想史博士研究生)。硕士研究生招收方向有:西方音乐史、中国古代音乐史、中国近现代音乐史、中国当代音乐、音乐美学(含中国音乐美学史方向)、民族音乐学(含西安鼓乐、戏曲音乐方向)、音乐编辑学、音乐教育学等方向。

音乐学系拥有两个本科专业:一是音乐学专业;二是文化产业管理专业。文化产业管理专业是2012年2月经教育部批准开办的新专业方向,该方向于2013年开始招生。

音乐学系是集教学、科研为一体的单位。目前有山东临沂、陕南紫阳、陕北榆林、关中华县、周至等5个“音乐学教学实习基地”。本系开设了音乐学专业各方向的基础课程和特色课程,担负全院音乐学基础理论课程的教学,同时开展科学研究,是西北地区重要的音乐学教学科研基地。

6、天津乐学院:手风琴键盘系

天津音乐学院自1958年初期开设了手风琴演奏专业方向,近半个世纪中,该专业在院领导的关怀下,经过几代人的不懈努力、探索实践,积累了丰富的教学经验,形成了完整的教学体系,取得了丰硕的教学成果。改革开放以来,在王域平教授为首的手风琴专业教研室,以强烈的责任感,大胆的'开拓精神,瞄准国内外手风琴教学演奏发展动态,聘请国外专家讲学,举办国际手风琴大师班,承办国内国际手风琴比赛,为天津乃至全国手风琴专业的发展打开了一条通往国际化的道路。

1984年,天津音乐学院在国内率先开设了自由低音手风琴教学;90年代初又率先引进了双系统键钮自由低音手风琴。这些举措极大地推动了我国手风琴教学与演奏的发展。一批批优秀的手风琴专业毕业生走出校门遍布于国内外,为天津音乐学院赢得了良好的社会声誉。由于教学成绩突出,该专业的王域平、王树生两位教授获得了国家级优秀教学成果奖。

自上世纪90年代起,天津音乐学院手风琴专业加强了与国际手风琴专业学科前沿的密切接触,他们走出去,请进来,王域平教授被聘为德国克林根塔尔国际手风琴比赛的常任评委,王树生教授被聘为意大利卡斯费达多国际手风琴比赛的常任评委,这两个位置的确立,标志着天津音乐学院的手风琴专业已成为国际手风琴界的重要成员之一,也代表着我国手风琴专业在国际上的地位。

7、沈阳音乐学院:音乐教育系

沈阳音乐学院音乐教育系在原沈阳音乐学院音乐专科的基础上于1965年建系。1982年,经辽宁省人民的政府批准恢复建系,是目前我国高等音乐艺术院校中建系较早的科系。音乐教育专业方向要求学生德智体美全面发展,培养能在中、小学校或普通高等院校从事音乐教学、研究和管理的复合型人才。历任系主任赵忠琦、冷贵杰、任国珠、周景春、陈秉义。现任系主任于学友,系党支部书记兼行政副主任韩春凌,副主任陶晓晖。

音乐教育系现设有声乐、钢琴、作曲技术理论、音乐基础理论与教育理论、钢琴伴奏教学5个教研室及音乐教育信息研究中心。拥有一支优秀的教师队伍,全系目前有教职员工66人,专任教师60人,其中教授14人,副教授21人,讲师24人,助教1人,行政管理人员6人;在校本科生及研究生546人。

作为学院的重点专业之一,音乐教育系经过50年的建设与发展,现已形成了以素质教育为基础、以能力培养为中心、教学科研与艺术实践相结合,富有时代特征、符合我国高等教育教学质量标准的人才培养体系。在2014年辽宁省普通高等学校本科专业综合评价中,音乐教育系位列音乐学(音乐教育)专业排名第一。

8、星海音乐学院:流行音乐系

流行音乐系成立于2006年7月,由原社会音乐系流行音乐演唱、电子键盘演奏专业合并组成。流行音乐演唱专业自1993年起设立,是全国高等音乐艺术院校最早设立的一批流行音乐演唱专业之一。电子键盘演奏专业自2000年起设立,现在已成为在华南地区最有影响的专业。

流行音乐系拥有一支素质良好、富有活力、勇于创新、适应学校发展需要的高水平师资队伍,其中教授、副教授和国家级演员十多人,为教学工作奠定了坚实的师资基础。“流行音乐演唱”入选2009年度广东省高等学校精品课程,并获第六届广东省高等教育省级教学成果奖二等奖。

流行音乐系的人才培养目标是会唱、会说、会主持、会表演,能教学、能登台、能创作的“四会三能”型综合人才。至今已为社会培养了大批文艺人才,有知名歌手周亮、赵鹏、周笔畅、东山少爷、朱洁、刘惜君等,活跃在省、市电视台的文艺节目主持人宋嘉其、许燕玲、赵荣、姚远、章艳、郑敏等,还有流行音乐市场各个领域的人才。

学生在各类音乐比赛中获得的奖项多不胜数:2005年“超级女声”全国总决赛亚军,第二、三届羊城新秀歌手大赛冠军,2008年江苏卫视“绝对唱响”全国总决赛冠军,第六、七届中国音乐金钟奖流行音乐大赛铜奖,第三届孔雀奖全国高等艺术院校声乐大赛学生流行组金奖和银奖等。电子键盘专业近百人次获国内外比赛重要奖项:2006年英国电子管风琴公开赛高级组第三名,第四届新加坡中新国际音乐比赛第一名,2011年电管风琴国际比赛二等奖等。在第九届中国艺术节中,学生参与演出的剧目《八层半》荣获“文华大奖特别奖”, 曲目《羊城打工谣》荣获“群星奖”。2010、2011年、2014,多场专场音乐会在黄花岗剧院和二沙岛星海音乐厅成功公演,流行音乐系的社会影响力进一步扩大。

音乐学院专业实习周记 [3]

这个学校有很多分院。南苑 总院。还有沈阳音乐学院大连校区,现已初步形成了以主校区为中心,南校区、桃仙校区、大连校区为支撑的办学格局。

沈阳音乐学院是中国东北地区唯一一所历史悠久、具有光荣传统的高等音乐、舞蹈艺术院校。学院缘起于1938年由XXX、周恩来、林伯渠、徐特立、成仿吾、艾思奇、周扬等老一辈无产阶级革命家在延安发起、创立的鲁迅艺术学院,1940年更名为鲁迅艺术文学院。抗日战争胜利后,学院由延安迁至东北,1948年底定址沈阳,改称为东北鲁迅文艺学院。1953年在学院音乐部的基础上,成立了东北音乐专科学校,1958年正式更名为沈阳音乐学院,面向全国招生。

学院建有内装大型管风琴,音响效果一流的音乐厅一座,功能、设备齐全的音乐剧场和舞蹈专业剧场,以及演奏厅、观摩厅、多功能厅、学术报告厅;设备先进的电化教学中心和多个不同功能的录音室,排练厅11间、重奏课教室3间、舞蹈排练场26间、琴房790间,以及乐器工艺制作室3间。

音乐学院专业实习周记 [4]

把最有价值的内容放在简历中,无关痛痒的不需要浪费篇幅,使用语言讲究平实、客观和精练,太感性的描述不宜出现。通常简历的篇幅为A4纸版面1-2页,不宜过长,也不宜有半页,出现一页半的情况时,最好能压缩为一页。简历中尽量提供能够证明自己工作业绩的量化数据,比如拓展了多少个新的市场客户,年销售业绩达到多少万元,每年发表学术论文多少篇等。最好还可以提供能够提高职业含金量的成功经历,比如完成了一个很难的项目,拿下了一个很大的客户等。

对于自己独有的经历一定要保留,在著名公司工作、参加著名培训、与著名人物接触等都可以重点突出处理。一份简历打天下的海投方式早已经被淘汰了,如果你还固执地坚持着,不对自己进行职业定位,不经思考就投送了简历,不去了解用人单位的聘任条件,也不事先了解企业的招聘情况,随大流地盲目投递,结果自然就会造成简历屡屡石沉大海没有回音了。

以下是yjbys小编和大家分享的音乐学院毕业生个人简历范文。

个人信息

yjbys

专 业: 音乐学

性 别: 女

联系电话:

民 族: 傣族

E-mail

出生年月:19xx.12.10

学 历:本科

现居住地:深圳

毕业院校 深圳大学

所学部分课程:

公共理论课程:英语、马克思哲学、XXX思想概论、邓小平理论概论、计算机应用基础等

专业理论课程:钢琴、声乐、视唱练耳、乐理、合唱与指挥、即兴伴奏、戏剧与表演、形体与舞蹈编导、和声学、曲式分析、音乐美学、美术作品鉴赏、交响乐鉴赏、音乐教学论、艺术概论、意大利语、中国音乐史、西方音乐史、多媒体音乐教学技术专业课程等

音乐历程:

小学二年级开始学习竖笛和电子琴,与音乐结缘

初中开始学习竹笛、口琴、钢琴、声乐、视唱练耳专业训练

高中是以优异的成绩以音乐特长生身份保送至四川省重点高中泸县五中

大学更深入学习专业知识并续以学习琵琶、次中音号,并参加海南师范大学管乐团参加排练多次演出

奖励情况:

20xx——20xx 荣获“学业成绩优秀奖”获三等奖学金金

20xx.4 荣获“海南师范大学女子五子棋比赛”三等奖

20xx.5 荣获“海南师范大学第一届校友杯竹竿舞比赛”一等奖

20xx——20xx 荣获“精神文明突出奖”三等奖学金

20xx.9 荣获“海南省大学生器乐比赛”合奏二等奖

20xx——20xx 荣获“学业成绩优秀奖”获二等奖学金

20xx.12 荣获“音乐学院毕业生教学技能竞赛说课竞赛”二等奖

20xx.1.5 荣获“顶岗支教”荣誉证书

20xx.1.7 荣获“优秀支教实习生”二等奖

工作实践:

20xx至今 在校外带钢琴、声乐、视唱练耳、乐理家教(年龄段3岁到35岁)

20xx至今 海南省青年志愿者

20xx.9 组织建立校口琴协会,并担任支部书记和各门基础音乐知识指导教师

20xx——20xx 受聘于海南师范大学校礼仪,出席多个颁奖及会议

20xx——20xx 受聘于海南师范大学音乐学院08级代理班主任

20xx——今 在海口市心愿琴行任钢琴、视唱练耳、乐理等老师

20xx.10——20xx.12 在儋州市海头中学担任初一年级音乐教师及13班班主任,实习期间,辅助校舞蹈队的训练、自己组建音乐兴趣小组和组建竖笛兴趣小组,排练他们力所能及的曲子

自我评价:

本人性格开朗,爱好广泛,最满意自己的能吃苦耐劳,有较强的组织能力和管理能力,很多时候能想出别具一格的策划方案。大学四年来,自己都以兴趣研究为出发,来学习我所学的专业,得到很多艺术上所必经的知识与感受。通过在外代课及家教积累了很多与学生交流的经验,并得到了肯定。经过多年的学习和锻炼,我能接受社会与领导对我的考验,胜任所承担工作。所谓“良禽择木而栖”,我衷心期望成为你们的一员,给我万分之一的机会,您将得到百分百的满意!

音乐学院专业实习周记 [5]

上海音乐学院(Shanghai Conservatory of Music),简称“上音”,由上海市人民政府举办,是中华人民共和国文化和旅游部与上海市人民政府共建的全日制高等专业音乐(艺术)院校,世界一流学科建设高校,上海市高水平地方高校建设学校,欧洲音乐学院联盟成员,环太平洋音乐学院联盟成员,入选国家建设高水平大学公派研究生项目、国家文化创新工程项目、中国政府奖学金来华留学生接收院校、上海市外国留学生政府奖学金院校、全国社会艺术水平考级跨省市考级单位。以下是小编为大家整理的上海音乐学院招生指南相关内容,仅供参考,希望能够帮助大家。

一、院校全称

上海音乐学院

二、就读校址

汾阳路校区(上海市汾阳路20号)

零陵路校区(上海市零陵路520号)

三、层次

■本科□高职□专科

四、办学类型

■普通高等学校□成人高等学校

■公办高等学校□民办高等学校□独立学院

□高等专科学校□高等职业技术学校

五、颁发学历证书的院校名称及证书种类

院校名称

上海音乐学院

证书种类

修学期满,符合毕业要求,颁发上海音乐学院的本科毕业证书。

六、院校招生管理机构

招生委员会是我校招生工作的最高决策机构,统一领导学校招生工作;招生办公室是我校组织和实施招生工作的常设机构,负责学校秋季统一招生的日常工作;招生监督办公室是我校招生工作纪检监察机构。

七、招生计划分配的原则和办法

1、我校依据上海市教育委员会核准的年度招生规模,结合学校发展定位与办学条件,统筹考虑近年分省分专业招生计划编制及使用情况,科学、合理地编制学校本年度分省分专业招生计划。

2、各招生专业无男女比例限制。

3、本年度我校分省分专业招生计划、高考改革省市选考科目要求等详见各省级招生主管部门(以下简称省招办)编印的2020年普通高等学校招生专业和计划相关文件。

八、预留计划数及使用办法

预留计划不超过本科招生总计划的1%,用于调节各地统考上线生源的不平衡。

九、专业培养对入学外

语考试语种的要求

入学外语考试语种不限,进校后教学外语统一为英语。

十、身体健康状况要求

以教育部、卫生部和中国残疾人联合会印发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》(教学〔2003〕3号)及有关补充规定为依据,考生须据实上报健康状况。经复查,身体健康状况不符合专业学习要求的考生,学校将按照教育部《普通高等学校学生管理规定》和本校学籍管理相关规定处理。

十一、录取规则

(一)依据普通高等学校招生全国统一考试(秋季统一考试)成绩录取的规则:

1、省级招办按我校在当地的招生计划数和投档比例将第一志愿报考我校的生源从高分到低分(含加分)进行投档。具体的投档比例由我校根据各省市实际生源情况确定,原则上投档比例为100%。按照平行志愿投档的批次,原则上投档比例为100%。

2、进档考生按所填专业志愿顺序,从高分到低分择优录取。

3、如高考总分相同,不分文理科的省(市)在录取时按当地省级招办制定的同分排序规则处理(上海考生按同分规则处理后仍同分者,参考我院《普通高中学生综合素质评价信息使用办法》中的相关内容择优录取),分文、理科的省(市),在录取时文科以语文、外语、数学科目成绩高低的顺序录取;理科以数学、外语、语文科目成绩高低的顺序录取。

4、政策性加分在专业录取时计入总分。

5、对达到我校最低录取分数线但未进入专业志愿、且愿意服从所有专业调剂的考生作调剂录取。

(二)、非艺术类专业第一志愿生源不足时,省级招办可在同批次录取控制分数线上,按非第一志愿考生(包括征集志愿)人数不超过招生计划剩余数的100%进行投档;若生源仍不足,我校可以将剩余的招生计划调配至生源充足的省市安排录取。

(三)高考改革有关省市的录取规则和程序以省级招办规定为准。

(四)艺术类专业均需本院校考专业合格。

(五)在江苏省,报考我校艺术类批次考生的学业水平测试按当年江苏省招生办公布标准执行。

十二、收费标准

学费标准

10000元/年【沪价行(2000)120号】

录音艺术专业(中外合作办学),30000元/年【沪教委财(2005)34号】

住宿费标准

1200元/年【沪教委财(2012)118号】

十三、资助政策

我校认真执行国家和上海市相关学生资助规定,被本校录取的家庭经济困难学生可通过“绿色通道”申请入学,入学后可按规定申请国家奖学金、国家励志奖学金、上海市奖学金、国家助学金、国家助学贷款、勤工助学岗位、特殊困难补助和学费减免等。同时,学校还设立傅成贤奖学金、福美助学金等。我校承诺:确保被本校录取的学生不因家庭经济困难而辍学。

拓展:上海音乐学院就业前景

海派文化是务实的文化,同时也是浪漫的文化,商业硝烟背后同样也有着静美的艺术气息。享誉国内外的著名音乐学府上海音乐学院,其前身是伟大的'民主革命家、杰出的教育家、思想家蔡元培先生和音乐教育家萧友梅博士于 1927年11月27日共同创办的国立音乐院。自1949年至1984年,一直由著名作曲家、音乐理论家、音乐教育家贺绿汀担任院长(后为名誉院长)。上海音乐学院是我国历史最悠久的高等音乐学府,被誉为音乐家的摇篮。

研院实力

全国最早建立硕-博-博士后系统

上海音乐学院作曲与作曲理论、音乐学这两个学科,拥有全国最早建立的硕士博士博士后流动站的完备系统。绝大部分表演学科也都具有硕士学位授权。学院还拥有一个高水平的音乐研究所,一个收藏丰富的专业性音乐图书馆,一个在全国首屈一指的东方乐器博物馆,以及一个别具特色的音乐出版社。小提琴协奏曲《梁祝》、大合唱《幸福河》、交响曲《长征》等等均出自学院师生之手。

王牌专业

钢琴专业有口皆碑

上海音乐学院的音乐学、电子音乐、录音艺术研究都是专业实力很强的重点学科。同时,音乐表演艺术中的钢琴专业非常出名,出了许多表演大家(如赵晓生),以及脍炙人口的钢琴曲(如《牧童短笛》等)。想在音乐方面继续深造的艺术类考生,上海音乐学院绝对是不错的选择。

音乐学院专业实习周记 [6]


作为一名音乐专业的学生,我有幸获得了一份音乐实习的机会。这是我人生中第一次参与音乐实习,也是我对音乐领域的一次深入了解和体验。在这一周的实习中,我学到了许多新知识,也结识了许多志同道合的朋友,让我对音乐这一领域有了更加深入的认识和热爱。


第一天实习,我们被安排到了一家知名音乐学校进行观摩。当我踏入学校的大门时,就被那浓厚的音乐氛围所吸引。整个校园里充满了琴声、歌声和舞蹈声,仿佛置身于一个音乐的海洋中。在这里,我看见了一位魅力横溢的音乐老师正在教学生演奏钢琴,学生们一个个认真的弹奏着乐曲,无不展现出他们对音乐的热爱和投入。我也有幸参与其中,学习了一些钢琴弹奏的技巧和方法,感受到了音乐带给人们的无限魅力。


第二天实习,我们去到了一家音乐工作室进行实践。这里是一家专门录制音乐作品的地方,设备一流,环境舒适,让我感受到了创作音乐的乐趣和挑战。我们被分成了几组,分别负责录制一首歌曲。我很幸运地被选到了作曲的小组,我和我的队友们一起探讨和创作,最终完成了一首动人的乐曲。在录音过程中,我们遇到了各种各样的问题和挑战,但我们相互鼓励,共同克服,最终取得了成功。这一过程不仅锻炼了我们的音乐创作能力,也增强了我们之间的团队合作精神。


第三天实习,我们参加了一场音乐会。这场音乐会是由一家知名的交响乐团举办的,吸引了众多音乐爱好者前来观赏。在音乐会上,我听到了许多优美动人的音乐作品,有交响乐、器乐演奏、合唱等,每一首曲目都是那么令人陶醉。我看到了乐团团员们的精湛演奏技巧和高超的专业水准,他们舞动着手指,吹奏着乐器,配合默契,将每一个音符演绎得淋漓尽致,引得观众们不断鼓掌喝彩。在这里,我深深感受到了音乐的魅力和力量,也坚定了我要在音乐领域中不断努力学习和进步的决心。


第四天实习,我们去到了一家音乐教育中心进行实践。这里是一个为孩子们提供音乐教育服务的地方,有声乐、钢琴、吉他、小提琴等各种乐器的教学课程。我有幸成为了一名音乐老师的助教,帮助老师们教学生们练习乐器,学唱歌曲。我看见了孩子们天真无邪的笑容,听到了他们活泼动人的歌声,感受到了他们对音乐的热爱和渴望。在这里,我学到了很多关于音乐教育的知识和技巧,也体验到了音乐教学的乐趣和挑战。


第五天实习,我们进行了实习总结和反思。在这一周的实习中,我学到了许多关于音乐创作、演奏、表演和教育的知识和经验,也结识了许多志同道合的音乐爱好者和专业人士。我感到很幸运和荣幸能有这样一个难得的实习机会,让我更加深入地了解和体验音乐这一神奇的艺术。我将继续努力学习和进步,不断探索和挑战,成为一名优秀的音乐人,为音乐事业做出自己的贡献。


音乐实习周记到此结束,谢谢您的阅读和分享!愿音乐永远伴随着我们,让我们共同唱响美妙的乐章!

音乐学院专业实习周记 [7]

美国留学音乐学院申请条件有许多地方需要注意,以下就列举一下在申请美国音乐学院时需要关注的方面以及申请美国音乐学院需要考虑的学费问题。

1、申请时间把握

音乐学院总体来说申请截止日期比较早,一般11月就开始了。University of Michigan早一些,在11月1日,其它的如Juilliard School是12月1日,Curtis Institute是12月15日,San Francisco是12月15日,Manhattan School of Music同样也是12月1日,等等。所以申请工作的准备,要提前做。

2、录取要求

托福:一般需要提供,总体来说IBT80分是直接入读大学的标准。成绩不达标的可以选择提供双录取的大学。

GRE:一般来说理论性较强的专业要求GRE,像音乐教育。器乐类的专业大部分学校不要求GRE,更看重的是表演能力。

GPA:GPA优秀也是竞争好学校的必要条件。一般要求3.0以上。好的GPA对于申请综合类大学的音乐学院很有优势。

作品:音乐学院的大部分专业是需要提供作品。作品是申请的核心,是决定申请成功与否最关键的一步,因为它的好坏不但影响到录取,也会涉及奖学金、助学金的发放,所以越早准备越好,准备越完备越好。最好一次成功并同步录下VCD。寄的时候,CD和VCD都寄。

另外,像MA这种偏理论的专业有的学校是不要求提供作品的。

3.面试

演奏时间10-20分钟,每个学校情况不一样,看具体事项再定。可以事先向学校问明白,所以说申请音乐就是台上一分钟,台下十年功,竞争很残酷。注意着装及精神面貌。

考试开始,大家无一例外的都是吹自己先选好的一首曲子,然后评委会点你准备的曲目中他们感兴趣的。不要一进去就傻乎乎的问:你们想听什么? 还是想好自己先吹什么。如果评委有要求的话,他们会告诉你的。当然,先吹的一定要是自己拿手的,或者评委会比较看重的。在此重申,印象分是很重要的。评委注重的.是你的天赋,而不是奏对几个音。虽然,正确演奏当然是很必要地,但演奏出自己的音乐性才是最高的境界。把考试看作更像是一个小型的个人音乐会,评委是听众,这样,自己内心的紧张会减小,从而演奏也会更加的好。

面试成功的话一般会直接影响录取结果。对于国际学生而言,有条件的、有实力的同学尽可能去参加学校的面试。

美国的音乐学院学费

美国的音乐学院学费在10000美元-50000美元不等。总体来说,专门的音乐学院学费比较贵,综合大学的下属音乐学院相对学费便宜。另外,有一些专门的音乐学院给每一位录取者提供奖学金,像柯蒂斯音乐学院今年为每一位申请Master of Music 并获录取的学生提供全奖,约46000美元,不过这类的学校申请难度也是非常大的。

综上所述,美国音乐学院申请需要关注申请时间、录取要求、面试发挥三个方面,且专门的音乐学院学费较综合大学下属音乐学院昂贵,所以申请美国音乐学院的同学们要做好自己的打算。

美国留学的择校原则

每年美国中学生择校来临时刻,众多学生和家长把目光投向该季出笼的美国最佳学校排行。尽管这世界上没有十全十美的学校,但美国逾3400所高等院校,至少为大家提供了多层次,广角度,多元化的选择。但是,在中国,由于大部分公众无法得到详尽的美国本科院校的资料,而各大学的自己的官方的网站提供的信息也有限,提到选择学校,大家首先想到的就是去查排名。大家一致公认的最具有权威的美国大学排名榜,是由《美国新闻与世界报道》也就我们经常所说的USNEWS所主编的。

首先,我们来科普一下美国高等院校的排名。在美国,一个基本的共识是从简单定量的角度评判一个大学,并不是一件很有意义的事,不仅误导学生,更有可能误导学校,使他们专注于流于形式,做表面文章,而不是扎扎实实的办学教学质量。而且另外一方面讲,每一个学生都是特殊的个体,各有其长短,有其个性化的追求,以及由此而引发的对课业,社交,环境不同的需求。这些需求之间不具有可比性。所以,大家更倾向于倡导选择最适合个人发展的学校这一理念。

美国政府对大学并不做任何排名:一个非常流行的大众杂志出了一份报告,就叫做‘美国大学排名’,但不意味着这就是一个官方的排名。马兰说,美国官方之外有各种各样的大学排行,而每个排名的认证标准各不相同,所以全部放在一起比较,前100所的学校都不相同,而大学排名和大学下属学院或者授课专业,排名又不一样。

光看大学排名,学生很有可能会错失良机,她鼓励学生在选择学校时,多考虑学校的地理区域,可供选择的优势专业、奖学金等实际因素。

择校原则事实上包含了四层意思:

1)正确认识排名。

2)做好自己的功课,

3)端正态度,认识自我

音乐学院专业实习周记 [8]

1、本册教材分析:

本册的教材重点、难点在于教会学生用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱,并能够对自己和他人的演唱作简单评价,并乐于参与各种演唱活动。让学生知道演唱的正确姿势及呼吸方法,并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。

2、学生情况分析

学生知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。能够用自然的声音,按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。每个班级都有学生在音准方面有偏差;也有个别同学还没有学会控制自己唱歌音量的问题。

音乐学院专业实习周记 [9]

作为一名音乐专业的大学生,每一年的实习是必不可少的一部分。这一年,我有幸在一家音乐公司实习,并在这里度过了一段难忘且充实的时光。于是,我来记录一下这段时间的心路历程和所学所感,以作为我的"音乐实习周记"。

第一周,公司的领导介绍了我们实习生的任务:为公司内部的音乐项目提供支持。这些项目包括音乐表演、音乐制作、音乐教育等方面,需要我们的帮助去规划和实施。于是,我和其他实习生开始着手对这些项目进行调研,并搜集资料。

第二周,我们开始协助筹备一场音乐会。这是公司为一个慈善组织筹备的活动,我和其他实习生一起负责舞台布置、灯光音效调试、音乐家安排等方面。这让我深刻地感受到了音乐现场的气氛和与之相关的工作。

第三周,我开始参与到音乐制作项目中。我被分配到一支乐队的音乐制作中去,帮助他们进行调音、录制等工作。这让我认识到,在音乐制作方面,需要兼具音乐和技术方面的知识才能够胜任这个工作。

第四周,公司安排了一次音乐教育项目。这是一场为儿童举办的音乐教育活动,我和其他实习生协助老师们进行教学,并讲解音乐知识。在这次活动中,我深刻地体会到了音乐教育的重要性,也更加喜欢起这项工作。

第五周,我有机会与公司内部的音乐家进行了交流。他们让我了解了一些音乐业内的流程和内幕,不同类型的音乐表演需要掌握的技巧和手段,以及人才如何在音乐产业中生存等方面的问题。这些交流对我在之后的学习和工作中都有很大的帮助。

在实习的过程中,我学到了很多新的东西,也更加深入地了解了音乐的发展历程、音乐产业的现状等方面。不仅如此,我也学会了如何与不同类型的人相处、如何与团队合作,这对我的职业生涯的发展都有很大的帮助。

此外,这次实习还让我认识到了不同类型的音乐和音乐家。我欣赏了不同类型音乐的独特之处,我也学到了如何创作或演奏适合自己的音乐。

总体而言,实习期间我的技能、技术和知识都得到了很大的提高。我也收获了许多宝贵的经验和教训,而且还拓展了自己的音乐视野。这一段经历让我对音乐产业充满了热情和信心,为将来的发展提供了很好的参考。我相信这段经历会成为我音乐生涯中的一个重要的里程碑。

音乐学院专业实习周记 [10]

篇1:法国留学音乐学院申请条件<\/h2>

法国的高等教育专业齐全,教育体系完整、教育质量为国际公认、因此毕业文凭国际通行。法国留学音乐学院申请条件是什么呢?更多2021法国留学音乐学院申请条件请点击“申请条件”查看。

法国留学音乐学院申请条件

法国音乐学院在录取学生时更看重学生的专业水平,而不是法语水平。因此面试时会有专业法语翻译在旁边。但因为课程是法语授课,而且学生还需修读艺术、历史等课程,所以 虽然在学校面试时不要求学生掌握法语,但是面试通过后必须进行法语培训,以便通过签证。

抵法后,修读艺术专业的国际学生还要一边参加法语培训一边学习专业。尽管没有语言门槛, 但依然需要学习法语。

法国音乐教育情况

中法艺术教育是有差别的,法国在音乐教育上讲究全方位发展,中国学生往往只专注所学的主专业,而忽略其他专业的基础课程,往往认为只要学好主专业就可以了。但法国的音 乐教育则要求学生全面发展,试唱练耳、分析等课程是作为各个专业的必修课程。建议去法国学艺术的中国学生把音乐看作一门综合的艺术,重视“非专业课程”学习。

在法国,只有两所中央级的音乐学院,分别是巴黎高等国立音乐学院和里昂高等国立音乐学院,进入这两所学校必须要通过统一的入学考试,考试有相当的难度。而大区级的音乐 学院目前有36所,入学门槛也较高,但大多数中国学生的专业水平可进入这类学院,如果想进入中央级音乐学院的学生,可先进入大区级音乐学院,再考入中央级,成功率较高。

学生就业情况

法国音乐学院读书获得D.E.M文凭后,如果学生想在法国就业,可以参加法国及欧洲各大音乐社团的工作面试,只要专业水平过关,适合担当某个社团的表演角色,就可以获得在 大型音乐社团供职的机会。除了进入音乐社团,在获得D.E.M文凭后,学生还可申请进入巴黎高等国立音乐学院、里昂高等国立音乐学院,以接受更高等的艺术教育。另外,还可以报考教师 学院,比如巴黎高等音乐师范学院,毕业后将在音乐学院担任助教以上授课型职务,从事音乐教育工作。

如果选择回国,其D.E.M文凭受到中国教育部留学服务中心认证,为硕士。回国后可从事音乐教学工作,供职在重点音乐学院或者中小学或者政府的文艺部门。

申请法国留学必备条件

1.年龄

申请法国的本科,学生的年龄必须在18岁以上,但是不能超过22岁。研究生有的一些专业比较特殊,所以对于申请者的年龄要求比较宽松,基本在30岁以下就可以,相较于公立院校,法国的私立院校对于学生的年龄限制可放宽。

2.学术背景

申请法国的本科,学生需要有高中毕业文凭,一般需要学生提交自己的高考成绩,且高考成绩需要达到二本线以上。申请法国的硕士,需要具备大专、本科或以上学历,且需要提供学位证书及大学期间完整的成绩单。

3.语言水平

申请法国的院校,学生需要在国内读500学时的法语课时,TCF/TEF考试达到B1以上。如果选择英语授课的话,学生的英语水平需要达到雅思6.0以上,并根据学校要求提供GMAT或托福成绩。

4.经济能力

学生的家庭需要具备能够支付的起在法国留学期间的一切费用的经济能力,需要有6-8万人民币以上的银行存款。

法国留学怎么租房

一、确定房源

1.找房途径

这里有专门负责租赁的中介,提供的是齐全而且靠谱的服务,大家支付了中介费之后,就可以直接将自己的需求进行告知,会为大家仅限筛选并且推荐,只需要淘汰然后确认即可。

或者自己在网上搜索学校周边的出租信息,社交网站、专门网站都可以,大家要自己进行筛选;此外如果有朋友能够推荐也是会比较合适的,学校学生服务部也会提供相关的信息。

2.房屋户型

maison是多人合租的别墅,房子会比较大一般有两到三层,每个人都会有卧室,还会有多间厕所和浴室,厨房客厅等都是公用的,由于房间较多,所以平摊也会比较便宜。

appartement是单元楼,房间基本配置一样,有双人间和单间,可以选择合租或者单住;Loft则是像仓库一样,会比较简约但是完全享受个人空间,也是有优势的。

二、联系看房

1.房屋检查

大家基本上确认房子之后,就可以联系房东看房检查了,看房也要带好相关的凭证,不管后续租不租,房东要带上证明材料,租户要带上资金和证明材料,双方要验资后才能开始。

考察周围的环境,交通便利与否、配置齐全与否、邻居好不好相处;进入房间后,大家则需要看清楚通风情况、朝向情况、供暖情况、水电情况,以及家具的配置和使用等。

2.签署合同

所有检查完毕,敲定租赁之后,还需要和房东签租房合同,检查清楚房东的资质,必须确认房屋的所属权,并且没有其他的隐患,确认入住后不会有其他的麻烦和问题的存在。

如果自己没办法撰写合同的话,是请第三方进行公证,出示合格的合同,大家确认清楚每一项条款,明确双方权利和义务,以及租金和租期之后,在签下自己的名字。

篇2:美国留学音乐学院四大院校大PK<\/h2>

美国留学音乐学院四大院校大PK

美国留学美国大学的音乐专业分为两类,一类是专门的音乐学院,另一类是综合类大学中的主院校,下面就为大家介绍下美国留学美国大学中比较好的4所音乐学院,准备申请美国留学音乐专业的同学可以参考一下。

1. 美国留学――新英格兰音乐学院

新英格兰音乐学院 (波士顿)是一所以美国大学音乐专业为主的专科学院。该校建立于1867年,是美国境内历史最悠久的独立音乐学院。新英格兰音乐学校提供预科、专科、本 科、硕士学位、博士学位教育以及成人继续教育。此外该校还与哈佛大学和塔夫茨大学合作,开设五年制的双学位课程。新英格兰音乐学校是新英格兰地区著名的文化中心,也是全美唯一一个成为国家历史标记的音乐学院。新英格兰音乐学校被认为是世界上最高的音乐学府之一。

本科教育方向:

弦乐:小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、吉他、竖琴

木管:长笛、双簧管、单簧管、巴松、萨克斯风

铜管和打击乐:圆号、小号、长号、大号、打击乐

键盘乐器:钢琴

爵士研究、当代音乐即席创作、声乐表演、古乐器表演、作曲

此外学校还提供了新英格兰哈佛大学NEC/ Harvard联合硕士学位(五年)和新英格兰塔夫茨大学NEC/Tufts双学位(五年)。

2. 美国留学――美国克利夫兰音乐学院

克利夫兰音乐学院是一家领先的,以学生和教师之间紧密合作为特征的国际化温室。同一刺激环境延伸到该学院的社区教育计划,帮助各年龄的人实现他们的'音乐潜能。80多年来,克利夫兰音乐学院为从3岁至93岁的学生提供了一个世界级的教育,并举办社区音乐会。克里夫兰骑士队的文化中心设在大学内,其是易于到达所有的音乐爱好者。克利夫兰音乐学院的学生组成为25 %来自其他国家,50 %来自美国其他州,25 %来自俄亥俄州。

学校开设五年制双学位课程,包括音乐硕士和文学硕士双学位,音乐硕士和理学硕士双学位。除此之外,该校还能授予音乐硕士、音乐艺术博士学位、艺术家证书以及专业研究认证。主要有录音制作,低音管、大提琴、竖笛、作曲、律动舞蹈体操、笛、吉他、天琴、双簧管、风琴、钢琴等。学校开设音乐硕士、文学硕士、音乐艺术博士课程。

3. 美国留学――伯克利音乐学院

伯克利音乐学院始建于1945年,创始人是麻省理工学院教授钢琴和作曲的劳伦伯克教授,只讲授当时还不登大雅之堂的爵士音乐。刚开始只招收到1名学生,但随着爵士音乐的变化与发展,该学院吸引了越来越多的有志于现代音乐的学生。到了50年代,伯克利音乐学院开设的课程又增添了乡村音乐、蓝调以及摇滚乐。60年代,伯克利音乐学院增添了通俗歌曲写作课程,使音乐创作者能够充分利用先进的技术设备和音乐制作室来录制他们的作品。到了90年代,伯克利音乐学院又设置了音乐商业企业管理专业,以培养懂音乐专业又懂市场行销的现代商业管理人才。

伯克利音乐学院提供4年制的学士学位课程,学生前两年上基础课:和声、对位、辨音训练和音乐技术,后两年进入各专业课程学习。学院设有12个专业:古典音乐作曲、爵士音乐作曲、现代音乐写作与制作、电影音乐录制、音乐商业管理、音乐教育、音乐制作技术与工程、音乐合成、歌曲写作、音乐疗法、演奏和专业音乐。

4. 美国留学――朱丽亚音乐学院

茱莉亚音乐学院每年都能接到来自全球51个国家的艺术天才们的5000多份入学申请,而最后录取的只有7%~8%.茱丽亚音乐学院招生分两个级别,大学预科接收5~17岁的孩子,大学部则接收17岁以上的。波利希认为,大学部的教育不光是艺术上的提高,更多是“智慧上的成长”。他说:“茱丽亚的 校训是:首先培养一个全面的人,其次才是培养一位艺术家。”

学院开设乐器有:长笛,双簧管,英国管,单簧管,大管,萨克斯,小号,圆号,长号,大号,次中音号,小提琴,中提琴,大提琴,低音提琴,钢琴,吉他,竖琴,管风琴,声乐。

以上就是美国留学美国大学音乐专业名校推荐,申请音乐专业的学生需要很高的艺术天赋,最好能够让自己的艺术才能大动美国大学,希望对申请音乐专业的学生提供帮助。

以上是美国留学音乐学院四大院校大PK介绍,希望能对有意赴美国留学的学生有所帮助。如有更多美国留学问题,欢迎咨询育路出国留学专家。

篇3:音乐学院自荐信格式<\/h2>

尊敬的先生/小姐:

您好!

首先感谢您在百忙之中来详细审阅我的自荐书,给我一次迈向成功的机会。毕业于西北五省唯一一所高等音乐学府――西安音乐学院级本科的我,得知贵单位发展前景广阔,根据我的自身的能力及学习情况,社会工作能力及对贵单位的了解,故大胆的并有信心的毛遂自荐。

过硬的专业技能是我自信的基础。由于从小出生在音乐世家,加上天生对音乐的敏感以及从小六岁开始刻苦严格钢琴的学习,在以优异的成绩顺利的考入了西安音乐学院。在大学期间,我主修钢琴,为了能更进一步拓宽自己的知识面,在通过专业钢琴十级的同时,又主修了另外一门且带有一定难度,集音乐编辑,制作及高难度为一体的双排键。由于一年的刻苦学习,在期末考试中演奏的一首“全国双排键比赛获得二等奖”的参赛交响作品《大地》,最终以92的高分夺得了全系双排键分数总排名的榜首,得到专业老师的器重。在又选修了声乐这门课程,因为我知道,作为一个音乐学院的专业学生,除了能用乐器来充分表达音乐的情感之外,还应该学会歌唱,并且要懂得什么是歌唱,怎样去用自己的声音去表达音乐所描绘的情感。歌唱的学习给了我一副好嗓子,本身凭着自己又对播音主持的热爱后又顺利的成了一名学院的广播员,以及平时为电台做过少次节目的录制。具有了一定的演唱基础后,我还积极尝试参加了合唱――这门集体艺术形式。光荣的成为了一名学院唯一一个混声合唱团的男中音声部成员。并且特别是在这门课上我学会了指挥,学会了该怎么去给一个合唱团指挥,怎么去排练指挥。在月,应保险公司和其他单位之邀我们混声合唱团在经过一个月的精心准备后,平安夜我们举行了精彩演出,旋律优美的歌曲,及专为企业单位编配写的歌,那柔美的音色一再受到了广大听众的一致好评。同月还为陕西省第一届影视大赛的颁奖晚会上首唱了由中央著名作曲家专次为大赛写的混声主题曲,特别是与我院著名歌唱家白蒙老师等合作同台演出的曲目更是叫人留下了难忘的回忆。我很高兴,因为这一切的一切都为我积累了一定的舞台经验。

然而,不甘现状的我,为了能更进一步熟练的将自己所学的专业知识用于实践中去,在课余时间,我不但踊跃报名参加学院举办的各项比赛,而且还主动积极参加各种社会实践。例如:主动到家教中心去寻求喜欢音乐和想要学习音乐,钢琴的各个年龄段的人,大人,小孩,并教授他/她们。在开始教授他/她们的时候基本上就能做到针对各个年龄段的学者采取不同的方法,后来,通过讲学以及慢慢的与他们交谈的过程中,我发现自己的交际能力不但更进一步得到了提高,而且更重要的是我又能在教学这一方面积累了宝贵的经验,尤使我感到高兴的是凭着这些宝贵的经验我创制一套独特的教学方法更是甚之有效,决大多数接受这个方法的无论孩子,大人如今都已经顺利的达到了他们所期望的学习音乐的目的,更有不少的孩子也分别在社会钢琴考级中成功的拿到了十级,九级和七级的好成绩。在加上天生有着一副播音的好嗓子和及其富有磁性和亲和力的语言表到能力,因此等到了很多家长和学员的认可和欢迎。在刻苦学习学院开设的音乐理论基础课中,我不仅又学到了对各个音乐作品该如何去欣赏和分析的同时也又一次拓展了自己的专业知识面。由于对音乐制作特别感兴趣,因此在不断学习.作曲,演唱的同时在西安的时音唱片工作,包括演唱人声的录制,MIDI音乐的制作.西安都市碎戏的配乐,电影的原声配乐,歌曲的指导等..在年的暑期,被宝鸡市艺术学校聘邀过去专职辅导整个高三毕业班的钢琴及音乐欣赏课。经过精心的教授,以及运用所学过的心理学有关知识的教导相互配合,在,全班共二十人,3人考上西安音乐学院,4人考上陕西师范大学艺术系,剩下的均顺利考上全省各个大学的艺术系。看到这一切的一切。我感到很欣慰,因为在看到他/她成功的同时,我也更进一步知道自己学到了许多用金钱都买不来的宝贵教学经验。

回想在大学四年的丰富多彩,井然有序,和紧张又充实的气氛里,使我得到了多方面不同程度的锻炼和考验,尤其是组织能力的培养。被评为优秀学习干部并经推荐加入到学院学生会的自管会,加上对自己职务的认真负责,后又被评为组织干部,从事一些组织会议,查检学生生活情况,宣传一些学院下发的精神等。诚实守信是我做人的一贯原则,沉着冷静是我遇事时的态度,爱好广泛使我紧张又充实,众多的朋友使我倍感富有,爱好体育使我有了一个健康的体魄。很强的事业心和责任感使我能够面对困难和挑战。对待工作热情,有很强的责任心和使命感。

“器必试而先知其利钝,马必骑而后知其良驽”,在即将投身社会之际,我渴望在更加广阔的天际里展现自己的才能,我不满足自己的现有知识水平,期望在实践中得到锻炼和提高,我认为贵单位有优越的人才成长的环境,更大的发展潜力,因此我希望加入你们的单位,我会塌实做好我的本职工作,竭尽全力在工作中取得良好的成绩,我相信,经过自己的勤奋和努力,一定会有出色的表现!

我热忱的期待得到贵单位的垂青和接纳。若蒙贵单位录用,我将不负厚望,尽最大的忠诚和努力,以谦逊而自信的态度在贵单位步步实干,点滴积累,进一步充实自己,切实的为贵单位做出贡献,体现自己全部人生价值的同时,共创美好未来!

随信附上我的简历一份,如有机会与您见面,我将十分感激。

祝贵单位事业蒸蒸日上,祝您的事业百尺竿头,更进一步!我将热切期盼您的回音,谢谢!

篇4:音乐学院工作汇报<\/h2>

音乐学院工作汇报

在四川师范大学党委、行政的正确领导下,通过全体教职员工的共同努力,音乐学院各项工作取得了很大成绩,圆满地完成了本学期的各项任务。现将本学期音乐学院工作情况总结如下:

一、党务工作

在学校和学院党委的正确领导下,我院本学期党务工作在立足日常事务的同时,积极开拓创新,使我院党委各项工作顺利完成,取得了明显的成绩。

(一)在党员发展工作中,我院党委本学期继续严格贯彻上级党组织“坚持标准、保证质量、改善结构、慎重发展”的要求,优中选优,共发展本专科学生党员45人,研究生党员9人,教工党员2人,为学院党组织注入了新鲜血液。

(二)本学期我院继续改进党支部建设,学院党支部已从原来按照年级划分支部改为按照专业划分,从运行情况来看,各项工作开展较为顺利,党务工作取得了较大进步。

(三)本学期要我院党委专门召开多次会议,对基层党务工作者进行了档案知识、入党程序等方面的培训,增强了基层党务工作者的档案意识和责任心。同时,我院基层党务工作者已完成了档案遗留问题的清理工作,完善了学院的档案建设。

(四)在本学期,我院围绕实际党务工作,在实践中加强了对基层党务工作者的业务培训,促进了各支部书记对党员发展程序等相关事项的掌握,提高了党务工作者的工作积极性和主动性,规范了我院党委各项党务工作。

(五)在做好日常工作的同时,我院党委开展了丰富多彩的组织生活,11月27日至28日,我院全体教工党员赴广安市开展了特色组织生活,利用广安的红色遗产对全体教工党员同志进行了一次深刻的教育。

(六)针对党费收缴不规范、党员主人翁意识欠缺的状况,我院党委创新思路,专门制作了党费证和党员墙,促进了党员主人翁意识的提高。

二、教务工作

教学质量是学院的生存之本,学院党政领导十分重视教学质量,在过去的一学期采取了一系列教学质量监控措施,保证了教学秩序正常运行。

本学期我院在教务方面开展的工作包括:

(一)根据学校要求,开学即完成本学期的教学安排,确保教学秩序的正常运行。

(二)组织全院学生参加各种等级考试,顺利地完成了学生报名、准考证发放等工作。

(三)组织上学期期末考试的重修和补考,全面清理全院所有学生的成绩,处理成绩遗留问题。

(四)与学院学术委员会共同完善本专科、研究生的培养方案和教学计划。

(五)协助各系完成毕业生的毕业论文写作和答辩等工作。

(六)完成下学期课程的开课计划填报。

(七)全面组织本学期期末考试,包括考试安排、命题、制卷、监考老师安排、考试过程控制、阅卷以及成绩管理等工作。

(八)协助各系组织落实学生的顶岗实习工作。

(九)根据学校教务处的要求,组织各系教师同行评教,促进了教师间的互

相学习和学院教学水平的不断提升。

本学期我院教务管理工作在学院领导的直接指导之下,克服人员不足、管理方式特殊等困难,各项工作已经走入了正轨,圆满地完成了各项工作任务。

三、学生管理工作

本学期,在上级党政领导的关心支持和我院全体师生员工的共同努力之下,我院学生工作紧密围绕校学工部工作要点和我院工作大局,坚持“以党建为龙头,以学风建设为重点,营造良好育人氛围”的工作原则,以思想教育为先导,以学生日常行为管理为基础,以校园文化建设为切入点,以学生全面发展为目标,扎实工作,进一步提高了我院学生教育、管理和服务工作水平。我院切实采取措施,充分调动专、兼职辅导员的积极性、主动性和创造性,促进了学院学生工作的科学化、规范化和制度化,保证了我院学生工作的健康发展。

本学期我院学生工作主要内容包括:

(一)建立健全工作制度,增强服务意识,提高学生管理队伍的服务水平

1、辅导员队伍建设

在本学期,我院抓住学校辅导员培训的有利时机,努力提升辅导员业务能力,完善辅导员岗位责任制,明确辅导员职责,规范辅导员管理。在具体工作中,我院坚持实行每天签到制、坐班制,严格辅导员工作考核制度,采取各种手段,加强辅导员之间以及辅导员与学生之间的交流和沟通,有效地增进了辅导员与学生之间的了解,大大地促进了辅导员之间的相互学习,提高了辅导员的工作效率和工作能力,保证了我院辅导员工作的进一步规范化、制度化。

2、加强两委干部队伍建设。

(1)在学生干部的管理中坚持使用与培养相结合的原则,要求学生干部在学习中工作,在工作中学习,促进学生干部加强学习,提高自身综合素质,更好地为集体、为同学服务。

(2)严格学生干部的选拔。我院制定了《音乐学院分团委、学生会干部管理条例》,严格按照条例规定,以公平、公正、公开为原则,采取学生自荐、公开投票、辅导员推荐,学院最终考核的方式选拔学生干部。

(3)继续实行学生干部每周例会制。学生干部在例会上总结汇报、交流心得、布置工作,保证了学生工作的有序开展。

(4)增强学生干部的服务意识,提高学生干部的服务水平。通过举办学生干部培训班,促进学生干部迅速成长,促进学生干部树立为同学服务、努力为同学办实事的意识。

(5)加强创新意识的培养,为学生干部创造更多的学习的平台,通过举办学生工作交流会、学习交流会等方式,有效地整合了优势资源,促进了学生干部之间的相互学习和提高。

(6)鼓励、支持两委各部门开展各类丰富多彩的课外活动,提高了学生干部的工作能力,丰富了广大学生的课余生活。

(二)深化思想政治教育工作,全面培养学生素质,突出重点,勇于创新。思想政治教育工作是学生工作的核心与灵魂,我院一直把培养全面发展、健康发展、敢于创新、敢于尝试、敢于创造的人才放在学生工作的首要位置,本学期以来,我院根据学生实际情况,结合工作大局,加强针对性,注重实效性,不断加强学生的思想政治教育工作。

1、以团建为依托,开展党、团支部组织生活,加强思想政治教育。我院以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导,以深入开展学习实践科学发展观活

动为契机,以学生党支部组织生活、班、团支部主题班会为主要形式,全面贯彻落实党的十七大精神,在学生中深入开展党的基本理论、基本路线、基本纲领和执政经验的学习,开展基本国情和形势政策教育,帮助学生树立正确的世界观、人生观和价值观。

2、以党建带团建,做好推优入党工作。

我院各基层党支部切实推进党建工作,对优秀学生早发现、重培养、加担子、经考验、勤锻炼,并对其进行系统的理论教育;对积极上进的学生,我院各基层党支部为其确定入党联系人,帮助其端正动机,提高认识。在党员发展工作中,我院党委真正做到“成熟一批,发展一批”,努力做到低年级有党员,高年级有党小组,形成了一支素质优良、结构合理、规模适度、作用突出的党员队伍。在确定发展对象时,各基层党支部严格把关,积极把思想积极上进、入党目的明确、学习成绩优异、工作表现突出的同学吸纳到党组织中来。

同时,我院通过组织学生党员参加学院开展的.系列活动、同教师党员交心、谈心等方式,引导学生树立远大的理想信念,培养学生的“爱国、爱党、爱校”情怀,帮助学生树立了正确的世界观、人生观、价值观。

(三)加强学风建设,营造良好的育人环境,全方位促进学生成长。

良好的院风、严谨的学风是学生学习成长的重要外部环境,加强学风建设一直是学生工作的重中之重。一年来,我院立足于学风建设,狠抓学风培养,努力提高学生对专业学习的兴趣,促进了我院学习风气的进步。

1、以严格的学风管理推动学风建设。

为规范管理,我院教务办公室与学生会学习部共同组织人员,每天不定期检查各班出勤率,并将每周检查结果进行公示,对于出勤率较低的班级,情况及时反馈到辅导员处,保证了在最短时间内将出现的问题予以解决。同时,我院根据《四川师范大学学生管理规定汇编》的精神,对违反校规、校纪,破坏学院正常学风、院风的学生进行严肃处理,保证了我院的学风建设扎实、稳步推进。

2、结合专业特点,促进学生创新能力的提高。

为提高学生的专业水平和实践能力,我院开展了丰富多彩的活动,为全院学生提供了一个锻炼、展示和学习的舞台。针对我院学生的专业特点,我院开展了迎接艺术硕士检查专场音乐会、欢迎各地市州教育局长、校长专场音乐会、培优生音乐会、专家讲学和讲座等专业针对性较强的活动,以促进学院浓厚学术氛围的形成,提高广大学生的学习兴趣。我院通过举办各类各级学术讲座,邀请知名专家学者为学生讲授专业新发展和新动态,组织学生进行形式多样的学习交流活动,营造了良好的学术氛围。同时,我院大力抓好社会实践活动,努力提升学生综合实力,极大地提高了学生的创新意识和创新能力。

(四)开展丰富多彩的系列活动,让学生在学与演中提高个人综合素质,促进校园文化建设。

我院结合自身特点,发挥专业优势,积极参加学校各类活动,同时,充分利用校内外各种宣传媒体,展示我院教育教学成果,在全校师生中树立了良好的形象,展示了我院学生的综合素质。与此同时,我院大力开展丰富多彩的学生活动,力图全方位、高质量地为全院学生提供一个施展专业技能和特长的平台,不断培养和提高学生的综合素质,为形成我校独具特色的人文环境,促进我校校园文化建设作出了贡献。

(五)服务与管理并重,常规与个别共抓

1、努力做好学生助学贷款工作,努力为困难学生提供帮助。我院十分重视贫困生工作,把贫困生当作学生工作的重点,认真贯彻学校有关贫困生工作的文件精神,想方设法帮助贫困生解决实际困难。在级的迎新工作中,我院对贫困生进行了摸底,以热情、仔细、公正、公平的工作态度做好贫困生工作,确保不让一个积极上进的学生因经济困难而辍学。同时,我院积极提供勤工助学岗位,帮助贫困学生解决实际问题,关心贫困生的学习、生活,保证特困生的生活需要,尽可能地帮助贫困生,使他们能够安心学习。本学期,我院共设置11个勤工助学岗位,共推荐11名贫困生到学校勤工助学岗位工作,学生获得国家奖学金3个,国家励志奖学金50个,国家助学金427个,为解决贫困生的实际困难提供了大力帮助。

此外,我院把工作重点放在帮助勤工助学学生体验生活、培养实际能力、发现自我、认清自我上,使学生能在工作中不断调整和完善自我,为将来走上工作岗位做好了足够的心理准备,使学生真正认识到勤工助学不仅仅是为获得经济报酬,更重要的是通过参与勤工助学工作,锻炼自己的能力,培养自己的责任感和爱心。

2、重视寝室建设,积极开展创建文明寝室工作。我院积极引导广大学生参与到寝室文化的建设中去,不断提升学生寝室建设水平。本学期我院共荣获校级优秀寝室称号3个,院级优秀寝室称号15个,优秀学风寝室称号8个,寝室建设工作得到了学校的充分肯定。

3、坚持抓法纪教育、基础文明教育,大力查处违纪事件,有效地遏制了违纪现象的发生。本学期我院共查处寝室违纪事件4起,其他违纪事件3起,对于个别违纪学生,除了按校纪院规进行处理外,主要抓好其思想教育工作,耐心对其说服教育,通过沟通,让被处理的学生心服口服,让“处理”不但没有成为学生的思想包袱,反而成为了促进他们进步的动力,达到了我们从事学生思想政治工作最终期望的效果。

4、以新生入学教育为切入点,努力提高学生的自我教育能力和自我管理、自我服务的意识,帮助新生尽快适应大学生活,养成良好的学习生活习惯,树立正确的学习生活态度。

5、依托班、团支部、院学生会、分团委,加强对全院团员的管理,明确各级学生组织的职责,并由院学工办进行统一管理,采用“以点代点,以点代线,以线代面,以面代面”的模式,有效地加强了对学生的管理和引导。

6、积极开展对毕业生的思想教育工作与就业指导工作。毕业生就业工作是学生工作的重点,不仅关系到学生、学院和学校的前途,还关系到低年级学生的思想稳定状况。因此,院领导班子高度重视就业工作,成立了音乐学院毕业生就业工作领导小组。同时要求学院教师为毕业生广开就业渠道,派专人上网收集就业信息,并在学院网页上及时张贴就业信息。

我院积极开展了对毕业生思想状况的调研工作,了解他们的思想动态,以便于更好地开展工作。根据学校招生就业处的安排,我院对级做了相关的就业辅导,让毕业生对当前的就业形势了然于胸,鼓励学生在择业时要本着“先就业,后发展,再择业”的原则,不要错过就业机会。

四、科研工作

我院党政领导班子高度重视学院的科研工作,在充分思考艺术类专业特殊性的前提下,摸索出了一条适应我院发展的科研道路。本学期,我院通过邀请专家讲学、承办学术研讨会、召开研究生导师座谈会等形式,在学院营造出了浓郁的科研氛围,为我院师生提高科研能力提供了良好的平台。

(一)在本学期,我院广邀业内专家到学院讲学:12月3日至12月10日,著名旅美男低音歌唱家王景彬到我院举行了为期一周的讲学,向我院师生系统讲授了音乐理论知识和演唱实践技能,为我院师生提升理论素养和实践能力提供了指导和帮助。12月14日,我院邀请四川省教科所音乐教研员曹安玉、高新区音乐教研员寇忠全、成都大学艺术学院魏平、成都七中舒存志等音乐教育研究专家,对我院师生进行了高中音乐课改系列专题讲座,向我院师生传递了最新的课改信息。在邀请校外专家讲学的同时,我院充分利用自身资源,安排高职称教师对学生开设了涉及面广、实用性强的专题讲座,为学生提升综合能力提供了保障。

(二)20xx年12月1日,《历代乐论》研讨会在我院会议室隆重举行,来自上海音乐学院、上海师范大学等高校的专家一行20余人莅临我院,就《历代乐论》的相关学术问题进行了讨论,我院全体理论教师以及全体研究生参加了本次学术研讨会。本次学术研讨会的召开,为我院师生提供了与高层次学术专家交流学习的机会,为我院师生提升科研能力提供了学习的平台。

(三)本学期以来,我院继续推行学院科研奖励措施,鼓励教职员工多出科研成果,促进了学院整体科研水准的提高。同时,根据音乐学科的特殊性,我院鼓励教师通过举办音乐会等形式的科研实践活动的开展,促进了学院整体业务水准的提升。

五、招生就业等工作

在本学期的招生就业等工作中,我院认真贯彻落实国家教育部关于高校招生工作的相关精神,严格执行四川师范大学招生就业处相关文件的规定,协调配合,确保了各项工作的顺利有效开展。

我院现已启动20xx届毕业生就业工作,在确定我院就业工作指导思想、发展思路和定位的基础上,确定了我院就业工作的目标和计划,保障了20xx届就业工作的顺利进行和学校招就处下达的20阶段性就业率目标的圆满完成。我院现已开展的就业相关工作有:

(一)毕业生基本信息的采集、核对。

(二)就业指导的开展

1、以单独谈话的形式开展就业指导。

2、举办了相关就业指导讲座。

(三)对未就业毕业生继续进行就业指导和就业推荐。

(四)毕业生离校派遣工作。

我院招生就业工作还在继续,在上一阶段工作的基础上,我院上下将继续努力,总结经验,汲取教训,为我院招生就业工作取得更大的成功提供保障。

六、行政人事财务等工作

学院党政办公室和财务办公室积极配合,保证了本学期学院行政和财务工作的扎实到位。

党政办公室尽心尽职地做好了学院的办公用品采购、管理、印制、发放以及对外接待、车辆管理等行政后勤工作,做到了既坚持制度、勤俭节约、又保证了学院各项工作的正常进行。另外,我院党政办公室组织专门人员,对学院现有资产情况进行了认真、仔细的清理,努力做好了资产的管理工作,保证了学院资产的安全和资产情况的清楚。

篇5:音乐学院简历<\/h2>

学号:056622025

班级:艺术学院05级音乐系二班

姓名:王x

专业:音乐学

性别:女

学历:本科

学制:4年

出生:1987年4月9日

生源地:山东聊城

民族:汉

毕业学校:茌平一中

微机:计算机一级

普通话:二级甲等

个人奖励情况

—获得三等奖学金。

—获得一等奖学金。

2006-获评国家励志奖学金。

20被评为“三好学生”。

年荣获咸宁市第三届联通新势力杯校园文化艺术节民乐大赛一等奖。

4月份通过计算机一级。

20与全班同学一起代表湖北烟草局参加的全国烟草行业的比赛荣获优秀奖。

年5月获第四届世界华人青少年艺术节扬琴组金奖。

2008年与全班同学一起参加咸宁市红歌会合唱比赛获得第一名

2008年获“艺苑杯”湖北高校音乐专业大学生民族器乐弹拨组三等奖。

个人实践情况

参加大学生艺术团

20参加系里的演出活动

2006年4月参加湖北省普通话测试

2006年10月参加班里的九宫山游玩

2006年11月参加系里的专场音乐晚会

2007年参加班里组织的野炊活动

2007年3月开始在外面做家教,教扬琴

2007年运动会中担任联络员

2007年4月与全班参加系里的体操比赛

2007年参加咸宁市第三届联通新势力杯校园文化艺术节民乐大赛

2007年参加院组织的拔河比赛

2007年参加学校评估晚会

2008年4月参加全国计算机等级考试

2008年与全班同学代表湖北烟草局参加的全国烟草行业的比赛

2008年5月参加第四届世界华人青少年艺术节

2008年与全班同学一起参加咸宁市红歌会合唱比赛

2008年参加“艺苑杯”湖北高校音乐专业大学生民族器乐大赛

2008年暑期社会实践

一、准备阶段

时间:2008年7月5日——2008年8月13日

工作内容:培养他们的音乐爱好,提高他们的音乐素质。

工作方式:手把手教,给他们播放音乐,一起讨论。

形成成果:他们对音乐都有了更高的认识,提高了他们对音乐的爱好。

二、实地考察阶段

时间: 2008.7.13--2008.8.13

实地考察:博平中学

三、课程设置

感受音乐:8:00---9:00 声乐:9:30---11:00

识谱:3:00---4:30 扬琴:5:00----6:00

四、开始程序:

每天上课开始我给他们放音乐,提起他们的兴趣。让他们感受音乐,

然后我会给他们做示范,尽量做到每个人一个一个的辅导。现阶段

学音乐的底子都很薄,我会让他们打下牢固的`基础,为以后做铺垫。

和他们一起我也能提高自己的音乐水平,锻炼自己。大家一起听音乐

一起讨论音乐。我还教他们学习视唱练耳,让他们能够学会识谱,能够自己拿起谱子就会唱。在声乐方面,根据每个人的嗓音条件教适合他们的歌曲,让他们产生浓厚的兴趣。同时练习他们的气息,学声乐不但要有好的嗓音条件,还要有更好的气息来做基础,让他们能达到更高的水平。在扬琴上,我会给他们做示范,还会手把手的教,让他们知道扬琴的妙处。我会尽量把自己所会的知识都交给他们,发掘他们的潜智,让他们更上一层楼。

五、结束阶段

通过这一暑假的实践活动,让我变的更加成熟。我有那么多的朋友,和他们不但是师生关系还是朋友关系,休息的时候和他们谈心。我真的很开心,我觉得我学到了好多东西,收获了许多知识。同时也让认识到自己的不足,在今后的生活和学习中,我会更加努力,更加刻苦,使自己的专业更加突出,更加优秀。

篇6:音乐学院毕业论文<\/h2>

音乐学院毕业论文:浅谈声乐演唱中的情感表达

情感是影响歌唱者声音质量、表情动作和演唱效果的重要因素,歌唱者要加强整体歌唱的意识,使歌唱发声与情感表现同时进行,声、字、情成为一体,养成用心灵歌唱的习惯,在演唱中通过艺术想象创造出无限多样的审美意象和深邃的意境,这样才能做到在演唱中准确地表达歌曲的情感。

情感 音色 个性 艺术想象 艺术处理

声乐作为一门表演艺术对歌唱主体而言是演唱者内心情感、认识、需求以歌曲为载体的情感输出,情感的接受对于欣赏者而言可以获得一定程度的情感和精神愉悦,也能使紧张的心理压力在一定程度上得以缓解。

这是因为演唱的过程是演唱者通过歌曲与听众进行的情感和心理世界交流的过程,在演唱中演唱者必须使自己的内心世界与歌曲感情完美统一,才能感染听众,使听众与作品产生情感的双重共鸣。本文将以演唱过程中的情感表达作为主要的讨论课题,探讨歌唱者从以下几个方面入手,从而在演唱过程中能良好的表达歌曲的内容和情感,并将这种情感带给听众,以收到良好的歌唱效果。

一、理解歌曲的内涵

歌曲的内涵是指作品的内在含义,也是作者的思想和感情。每首歌曲都蕴藏着作曲家的深情厚意,凝聚着作曲家的强烈感情。如何理

解作品的内涵,是演唱者二度创作的基础。

我们在演唱每一首歌曲前,应对它的行腔和抑扬顿挫进行一番研究,合理地安排各种强弱变化,使演唱有起伏,字词清晰分明,以利于歌曲的表现。如在演唱歌剧《江姐》中的《红梅赞》时,如果不去分析歌词的内涵,而仅仅从字面上理解赞颂红梅的品格,就无法表现作品的真正内涵,只有通过深入了解,理解江姐对红梅的赞美,歌颂革命者对革命的忠贞,傲对反动派以及对革命必胜的信心,才能把歌曲的味道唱出来。

一首歌曲的感情体验,一般从歌的局部分析理解入手,到歌曲整体概括掌握,既有感性的形象认识,又有理性的逻辑综合,并在反复的艺术实践中加深认识而不断完善的。有了理解才能感受,有了感受才能有感而发,有感而唱,以情动人。

歌词所具有的文学性使它表现的内容具体明确,而这个具体内容往往是歌词的情感基础。例如《黄水谣》中“黄水奔流向东方,河流万里长,水又急,浪又高,奔腾叫啸如虎狼”。应该用较强的声音唱得起伏有力,而河水奔流的动态感要鲜明地体现在节奏的强弱交替和起伏翻腾的旋律上。

“自从鬼子来,百姓遭了殃”演唱速度宜突然放慢,低沉有力,吐字咬字咬牙切齿,力度变化幅度大,旋律要唱得延绵、连贯,充满凄凉、悲愤之情。又如《我的祖国》这首主题歌唱出志愿军战士对祖国、对家乡的无限热爱之情和英雄主义的气概。歌词真挚朴实,亲切生动。前半部曲调委婉动听,三段歌是三幅美丽的图画,引人入胜。后半部是副歌,混声合唱与前面形成鲜明对比,仿佛山洪喷涌而一泻千里,尽情地抒发战士们的激情。

二、科学运用音色

我们的民族唱法一贯强调歌曲要唱情,所谓的“丝不如竹,竹不如肉”是对歌唱传情的生动描述。为什么情感的表现对歌唱如此重要呢?徐大椿说:“唱曲之法,不但声之宜讲,而得曲之情尤重。盖声者众曲之所尽同,而情者一曲之所独异,不但生旦丑净,口气各殊,凡忠义奸邪,风流鄙俗,悲欢思慕,事各不同,使词虽工妙,而于曲子相背,不但不动人,反令听众索然无味。”

就是说,歌唱的方法不但要讲究声,更应重视情感的表现。每个演唱者都有不同的声音,在演唱同一首作品时,不同的声音对作品的表现有着不同的韵意。

演唱者不仅要有美妙的声音,还要有驾驭各种声音和音色变化的能力,这点尤为重要。我们不能用浑厚、雄壮的声音,去代替明亮、华丽、轻巧的声音。对作品进行二度创作时,要对声音有一个研究、设计和想象的过程。

如唱一首抒情柔美而又轻巧的歌曲时,要用甜美清脆的花腔来表现作品,我们把这样的声音比喻成“透明的露珠”、“春夜的雨滴”、“大珠小珠落玉盘”、“百灵鸟”等等。那么如何来表现歌曲的情感呢?李渔说:“唱曲宜有曲情。曲情者,曲中之情节也。

解明情节,知情意之所在,则唱出口时,俨然此种神情,问者是问,答者是答,悲者黯然魂消而不致反有喜色,欢者怡然自得而不见稍有悴容;且其声音齿颊间,各种具有分别,此所谓曲情是也”。再好的声音,缺少了真实的情感,歌声也是苍白无力的。

三、创设情感 .进入角色

在声乐演唱时艺术想象是十分重要的,与纯音乐作品不同是,声乐艺术既有曲又有词,是音乐与文学语言相结合的艺术,和文学语言的关系十分密切。由于文学语言的帮助,声乐具有思想的细腻性和情感的确定性等特点,这是其他艺术所不及的语言本身就具有传达和表现思想感情的功能,可以直接倾诉内心所体验的每一种情感。

艺术歌曲的表演和其他表演创作一样,始于想象,从阅读作品、熟悉角色开始,演唱者都需要进行艺术想象,以便最终进入角色。如《美丽的草原我的家》这首歌曲,就具有浓郁的蒙族民歌辽阔、抒情、悠扬的特点。在演唱这首歌曲时,首先根据自己的理解总结出蒙族民歌的特点,想象一望无际的大草原,绿浪碧波,牛羊成群的美丽景色,这样就容易使我唱出歌曲的风格。演唱者不仅要完美的运用发音,更要有令人沉醉的'情感抒发。

四、融入有个性的歌唱

对于同一首歌,由于演唱者有自己的喜爱和个性特点,由于每个演唱者在审美意识、观点、情趣、习惯、能力方面是不尽相同的,因而形成了在感受、反映、理解和好恶上的千差万别。例如著名歌唱家卡拉斯和萨瑟兰在演唱唐尼?采蒂的歌剧《拉美莫尔的露琪娅》时,就有不同的情感处理,卡拉斯倾心于激情的表现,使露琪娅这一角色的理解更加气魄和激昂。而萨瑟兰创造的形象比较抒情、温柔,两位

歌唱家独具个性的演唱,使同一个音乐作品产生了迥然不同的情感,使我们感受到演唱所具有的魅力。就拿流行音乐来说吧,许多流行歌手的发音远远没有专业歌手的发音听上去饱满、圆润,但是为什么又有那么多的人喜欢呢?那就是因为他们在歌唱中融入了情感与个性。比方说流行歌手周杰伦吧,他唱的歌从专业角度看,发音不清楚是演唱中的一大忌,但是他的歌唱出了自己的个性,唱出了周式风格,受广大群众的喜爱。

五、要把握好作品高潮的处理

歌曲作品一般因篇幅较小而容量有限,但同样有可能存在着情绪的起伏和变化。在有些歌曲,特别是创作歌曲中,作者为了使主题更为突出,安排了一个情绪的最高点,即“高潮”,它通常都安放在全曲后部或结尾。高潮是歌曲情绪最集中、最具表现力的重点,在演唱时处理高潮应该根据自己的条件,在声音力度上给高潮的出现留出充分的余地以突出高潮。

在演唱艺术歌曲过程中,要让几个音乐符号去让观众感动,让观众明白作品所表现的内涵,是离不开演唱者对音乐形象的塑造的。例如:贺绿汀的《嘉陵江上》这首歌高潮前的“我必须回去,从敌人的枪弹底下回去”,到“把我打胜仗的刀枪,放在我生长的地方”,一句比一句的感情表达强烈,每一句尾处感情延留虽然是强的,但语势和感情先现要求时,下句先现只能利用休止和气口,不能侵入上句句尾。

真正做到处理好每一部作品,不仅仅需要对作品进行分析,情感的表达,更重要的是牢牢抓住声乐表演的根——生活,老老实实向生活学习;苦练基本功, 扎扎实实学习表现技巧;

感受文化、感受生活、提高素质修养;依据作品的思想内涵合理设计情境、心态、眼神情态、表演举止,运用丰富的声音色彩,展现作品的风格特色,排除一切与演唱无关的因素,融入作品,把“以情化声,声情合一”作为自己追求的表演境界。

真正理解作品传达的思想内涵,把观众的情感积累调动到不得不发的最高峰,激发痛快淋漓的情感宣泄,最大限度地引发内心共鸣,达到预期的审美目的,赢得观众发自内心的喝彩。

参考文献:

[1]吕琳.论声乐演唱中的想象[J].南京艺术学院学报,2007,.

[2]柳子伯.浅谈想象力与音乐创作的关系 [J].科技资讯,2006,.

[3]杨霰.情感体验——开启音乐大门的钥匙[J].青海教育,2007,.

[4]马棠华.情感体验中的诗、乐、舞[J].中国音乐教育,2005,.

篇7:留学信<\/h2>

我是复旦大学数学系教授,在此写信推荐王XX。我认识王XX自大学二年级,担任他的导师。在我眼中,他是一个勤奋的学生和一个令人钦佩的孩子。

他是一个令人印象深刻的学生,因为在他大一年级的时候他不得不克服与挑战严重疾病。在我的数学课上第一次遇见他,并没有觉得他有什么特别的!然而,他的考试成绩好得高过我对他的期望。王XX试图把所有困难的早期数学课程,同时包括离散数学、高等数学,线性代数都学好,在此期间我是不知道他是有病在身的。而大多数学生认为王XX同学就算只准备一门课程的考试都很难,然而,最终他取得一个令所有人都意外的期末成绩,使我深深意识到他那不寻常的决心,他给我们展示了当面对艰难时是如何的坚强。王同学和我经常谈到的各种数学和计算机科学的概念和问题。

在这些讨论,我总能发现他的见解很独特,是个聪明的孩子。他不仅很快理解概念,同时给他提出的问题,他能够分析并提出解决方案。最重要的是,王同学发现任何问题他都认真负责重新审查,如发现不确定性问题,他立即清除他们。我认为这种想法是成为一名优秀的计算机程序员必须具备的基本条件。作为他的导师我会利用机会时常观察进行思想工作。王老师的论文“网络神经”提出很具有挑战性的议题。在我们的书籍中对于这一议题及其应用是非常罕见的。在中国很少有人研究过这个话题,因此该材料选择是有限的。王同学不仅迎接这项挑战,同时在实践中超越其职责分析出了来源和测试精度。

他的学习能力与工作能力非常让我自豪。王同学是很聪明和勤奋的学生。我知道,如果有机会出国留学,他梦想着在美国成为伟大的程序员。他会抓住一切机会实现这一梦想,同时有智慧和能力实现这一梦想。希望你能接受王XX同学的申请并给予他机会!

篇8:留学信<\/h2>

1、名片

推荐信(Recommendation Letter):在出国留学申请过程中,学校通常会要求2~4封来自申请者工作主管或者教授的推荐信函。推荐信是申请文书中非常重要的组成部分。因为推荐信是申请材料中唯一的一个从第三者的角度对申请人学习成绩、学术科研能力、研究潜质和性格特点的评价。

2、用途

推荐信的份量直接关系到能否出国留学,能否获得奖学金等。MBA申请的推荐信,如果学校是以很多问题形式来问推荐人,请推荐人物必要针对每个问题做回答,而非只是附上传统那种一封式的推荐信,而是必须要像是问与答形式的推荐信。

3、内容

1、被推荐人的基本情况介绍。毕业时间、学校、所获学位以及个人专业经历。

2、推荐人对被推荐人的基本评价。侧重于被推荐人的专业基础、个性、特点、工作态度和在学术上的前途估计。

3、推荐人可以着重介绍被推荐人曾经获得的奖励,发表过的论文等来支持自己的评价。

4、推荐人还必须清楚地表明被推荐人留学的身份是研究生还是访问学者,专业领域和研究方向是什么。

4、格式

1、就学校方面

首先,必须先了解申请专业的特点;整理各校对推荐信内容的要求,即可得到关于评估的基本要求,以及特殊要求。

2、就个人方面

分析自己的优缺点,在校成绩以及工作表现,有无特殊经历可以展现自己在此研究领域的潜力,或拥有那些特殊的能力,依此作为选择老师写推荐信及提供了解你的基础。并以明确具体的证据来支持证明自己的特殊能力和个人特点。

3、就推荐者方面

推荐信是了解申请人的重要依据,在研究生课程中尤其如此。申请人可以选择现在或以前的老师、教授或雇主。推荐人必须熟悉学生的学习情况,了解学生的学习目的是否明确,在学术上是否有前途,以及学生的适应能力、创造能力、品行和特长。

5、贴士

1、RL长度:一封成功的推荐信最好不超过1页。

2、RL目的:推荐信是录取委员会除想借着推荐者的文字描述了解申请人客观的背景状况的申请材料。

3、RL内容:推荐信的内容包括但不限于:

1)申请人与推荐人的关系、认识时间;

2)申请人的长处和不足;

3)申请人的关键品质和独特个性,如智力、创造力、自信心、人格魅力及在其所属群体中的突出程度。

篇9:留学信<\/h2>

尊敬的领导:

您好!

我非常荣幸的为XXX同学出具这份正式的推荐信。我是XX交通大学土木建筑学院的副教授,毕业于XX大学并获得博士学位,目前在XX交通大学土木建筑学院教授道路工程专业课程。

XXX同学参加我教授的道路工程专业已经将近两年了,所以我对该同学还是相当了解的。最近得知,XXX同学准备出国留学深造,并希望我能为他写一封推荐信,我感到非常高兴和欣慰。作为一名我最优秀的学生之一,XXX应该受到更好的教育和更专业的指导。因此,我很荣幸的向贵校推荐该同学。XXX同学是我校土木建筑学院XX级道路工程专业的一名学生,我一直教授XXX同学道路工程专业知识。在我教授专业知识期间,他以他的刻苦好学以及强大的求知欲给我留下了深刻的印象。每次上课他都会有很多问题提出,而且不全部释疑决不罢休。他勤于预习复习,并且对于一些较难的知识点,他总是认真记录笔记并和我一起讨论。在学业后期的课程设计中,他总是对自己设计的方案进行反思,并积极向我请教,然后回去进行调整,然后再反思。总之,XXX同学在做设计时追求每一个细节的尽善尽美。在我看来,他是一名十分有上进心的同学。

我很希望XXX同学能够继续他的学业,受到更高学术成就的老师的指导。鉴于XXX的同学、我的同事以及我本人对XXX都有很高的评价,我真诚的向贵校推荐他,希望他能够入选贵校的学习项目。

此致

敬礼!

推荐人:XXX

20xx年XX月XX日

篇10:留学信<\/h2>

一、推荐信应该找谁写呢?

一般有这么几个选项:

◢自己的老师可以选对自己比较了解,关系好的老师,这样推荐信的内容会更诚挚深入,也可以选自己学院的院长、教授等有头衔的人士帮你写。

◢工作单位的领导最好是跟你目标专业相关的工作哦。不一定是老板,直属领导也可以。

◢其他渠道认识的学术界、企业界牛人同样,也最好是跟你目标专业有关的。

◢西班牙的语言学校老师,或国内认识的外教等好处是他们比较了解西班牙推荐信的写法,西语肯定没问题,但是一定要找老师或者有一些职务的,不是随便找个西班牙同学写就行哈。

二、西班牙留学应该准备几封推荐信?

不是所有西班牙大学都需要推荐信。一般来说,需要推荐信的主要是名校,以及商科。大家可以在各大学专业的官网看到这个专业申请是否需要推荐信。

有同学问,如果我想申请十几个专业,难道要准备十几封推荐信吗?老师不会给我写这么多的吧?其实这里有一个小窍门,就是你的推荐信里不一定要带你申请的具体学校专业的名字,写得泛一些,这样就可以通用啦。

一般我们建议大家准备两封推荐信,如果你认识多个牛人,或者你想申请多个方向(如语言和商科),那可以酌情多准备一两封。

三、套磁信的内容与写作技巧

写作内容:

1、被推荐人的基本情况介绍。侧重于个人的毕业时间、学校、所获学位以及个人的专业经历。

2、推荐人对被推荐人的基本评价。侧重于被推荐人的专业基础、个性、特点、工作态度和在学术上的前途估计。若是推荐研究生,推荐人还需进一步说明其深造学习的基础和当前所具备的研究能力。显然,恰如其分地评价被推荐人的基础、能力和前途,比言过其实的赞誉更令人情服,更具有实际意义。

3、推荐人可以着重介绍被推荐人曾经获得的奖励,发表过的论文,参加过的重要学术会议,以及曾在学生组织或学术团体中的任职等来支持自己的评价。

4、推荐人还必须清楚地表明被推荐人留学的身份是研究生还是访问学者,专业领域和研究方向是什么。

如果大学提供了现成的推荐表格,则必须按这类表格认真逐项填写。推荐表格中一般有学生综合评估的一项,即要求推荐人说明该生在所教的学生中应列为前5%,10%,或25%等。这种评估是指教授的个人评价,可以稍高一点。另外,推荐表格上常有许多难以填写的项目,遇到该情形可填”Idon’tknow”,亦不致对该生的评价有何严重影响。

写作技巧:

1、学校方面

首先,必须先了解申请专业的特点(推荐信内容可以强调此特点);整理各校对推荐信内容的要求,即可得到关于评估的基本要求(例如,学术研究能力、创造力等),以及特殊要求(例如,对研究领域的适应度等)。试想:你认为录取委员会希望由推荐信获取那些关于你的信息。

2、个人方面

分析自己的优缺点,在校成绩以及工作表现,有无特殊经历可以展现自己在此研究领域的潜力,或拥有那些特殊的能力,依此作为选择老师写推荐信及提供了解你的基础。并以明确具体的证据来支持证明自己的特殊能力和个人特点(例如,试验成果、研究计划、学术出版物、课外活动等)。

3、推荐者方面

推荐信是了解申请人的重要依据,在研究生课程中尤其如此。申请人可以选择现在或以前的老师、教授或雇主。推荐人必须熟悉学生的学习情况,了解学生的学习目的是否明确,在学术上是否有前途,以及学生的适应能力、创造能力、品行和特长。

书写推荐信的最理想的人选是一封由系主任写,一封由专业课教授写,一封由自己的导师写。不过,对方若无规定,则除了自己的亲属之外,任何人皆可为推荐人。推荐人一般应具备高级技术职称,如教授、副教授、研究员、副研究员等。如果推荐人在国内外学术界享有盛誉,或者被申请就读学校聘为客座教授,或者曾经在该校讲过学,那么这样的推荐人写的推荐信就具有很强的效力了。

篇11:留学信<\/h2>

尊敬的先生/女士:

我非常荣幸的为xx同学出具这份正式的推荐信。我是xx大学xx学院的副教授,毕业于xxx大学并获得博士学位,目前在xx大学xx学院教授xx专业课程。xx同学参加我教授的道路工程专业的学习已经将近两年了,所以我对该同学还是相当了解的。最近得知,xx同学准备出国留学深造,并希望我能为他写一封推荐信,我感到非常高兴和欣慰。作为一名我秀的学生之一,xx应该受到更好的教育和更专业的指导。因此,我很荣幸的向贵校推荐该同学。

xx同学是我校xx学院20xx级xx程专业的一名学生,在其读大三后,我一直教授xx同学道路工程专业知识。在我教授专业知识期间,他以他的刻苦好学以及强大的求知欲给我留下了深刻的印象。每次上课他都会有很多问题提出,而且不全部释疑决不罢休。他勤于预习复习,并且对于一些较难的知识点,他总是认真记录笔记并和我一起讨论。在学业后期的课程设计中,他总是对自己设计的方案进行反思,并积极向我请教,然后回去进行调整,然后在反思。总之,xx同学在做设计时追求每一个细节的尽善尽美。在我看来,他是一名十分有上进心的同学。所以我很希望xx同学能够继续他的学业,受到更高学术成就老师的指导。

鉴于xx的同学、我的同事以及我本人对xx都有很高的评价,我真诚的向贵校推荐他,希望他能够入选贵校的学习项目。如果您对于xx本人的情况以及这封推荐信有任何译文,欢迎您按照下方所提供的联系方式联系我。

谢谢!

推荐人:

20xx年x月x日

篇12:留学信<\/h2>

吴可馨,20xx年8月考入深圳市百年老校南头中学高中部,在精英荟萃的一班就读,我有幸成了她高中阶段第一任班主任、第一任语文老师、第一任年级组长,得以熟悉并了解她。

可馨有着强烈的进取心和求知欲,并且很独立、很主动地设计着自己的人生。她不喜欢轻易跟着别人转。在中考结束后大多数学生都去狂欢放松的时候,她选择了暑期语言进修。这使她后来的中文成绩、英文成绩在年级近千名学生中一直遥遥领先。她很擅长写作,这除了得益于她的想象力和创造力,更多依赖于她思维的个性和深度。她的随笔有一种独特的韵味和有别于常人的思考,她不喜欢写空话,无论是写自己生活的琐屑,还是发表对他人、对时事的看法,她绝对说真话。所以她的文章总是吸引很多人,大家还常常被她文章中的悲悯情怀所打动,一个被辞退的教师,一位答不上题的同学,一只流浪的猫等等,都会让她顿生恻隐之心。更难得的是,她还剖析这些事件背后的文化意义,这就使得她身上散发着一种古老的人文精神,和她的独立态度和自由精神一样,这是她超越同届学生们的地方。作为一名热爱读书的女生,她有很敏感的心,对语言尤其有一种细腻而透彻的悟性,这使得她的文字温婉而不失一种张力。

她热爱团队,有较强的合作能力和组织能力。她是学生会社团部部长,曾策划了社团一系列活动,这也显示出她潜藏的领导才华;另外,兴趣的广泛和知识的丰富,以及对工作、对生活的热情,也使得她在同学群中颇受欢迎。

因为读书和随笔的原因,我们走得较近,她的聪慧、热情以及诚实、勤勉,给我留下了很好的印象;并且教学相长,她在某种程度上也促进了我教学的发展。所以在此我诚挚推荐吴可馨同学入贵校学习,并期待着她的学业、她的人生在更大的空间里有着更大的发展。

推荐人:XX市南头中学刘耀娟

20xx年10月25日

音乐学院专业实习周记 [11]

二年级的小朋友活泼好动,对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣,对音乐也不例外,所以,每周音乐课都被他们期待着。经过一年的学习,学生对于学校的规章制度,小学生守则都有了大概的了解。所以,在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。预计,四个班的小朋友情景大同小异,有一小部分虽对乐理知识掌握的不够,可是模仿本事比较强,并且也能熟练掌握。所以,利用音乐课及课外活动,培养他们良好的兴趣,打好基础是当前首要任务之一。

音乐学院专业实习周记 [12]

国乐系是我院音乐表演艺术学科方向的一个教学部门,也是我院重点学科之一。国乐系是集民族器乐研究、教学、表演为一体的学科,历任系主任有蒋风之、黄国栋、萧剑声、刘德海、安如砺;现任系主任张维良。

国乐系现有本科生201人(学制四年)、研究生22人(包括学位班,学制三年)。主修乐器有古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、笛、管子、笙、唢呐、打击乐等。专业课程有独奏、重奏、合奏等。专业基础课程包括中国音乐史、西方音乐史、中国传统音乐概论、视唱练耳、和声、曲式、复调、钢琴等。各专业在教材建设、理论研究、教学水平和演奏能力等方面都处于国内领先地位,许多专业,如二胡、琵琶、笛子等已达到国际先进水平。

专业定位:专门从事中国器乐演奏、教学、研究等相关行业的高级人才。具有掌握中国传统音乐、民间音乐的演奏、教学、理论的专业技能,培养学生对中国音乐的发展能力和创新能力,使其成为追求进步并服务于社会的专业人才。

培养目标:在中国民族器乐演奏人才培养中国一流的演奏和教育的高级人才,服务北京面向全国走向世界,建立中国音乐教育体系,掌握中国丰富多彩的传统音乐和民间音乐和具备现代创新思维的新型人才。

办学特色:民族器乐是我们学院的重点学科之一,学习传统深入民间,在学习音乐母语的基础上掌握现代音乐的技能和发展理念,保持强势学科的领军地位。服务于社会紧贴时代脉搏,在继承传统的基础上有所发展,将中国音乐走向世界,为首都率先实现教育现代化、新北京、高文化做出应有的贡献。

音乐学院专业实习周记 [13]

管弦系1986年建系,1995年开始招收硕士研究生。现有学生人数93名(其中研究生2名),现有教师21名(其中教授3名,副教授7名,讲师7名,助教4名)。现有两个教研室:管乐教研室与弦乐教研室,按不同乐器分有13个专业,还开设了个别专业、重奏、合奏等必修课。

以管弦系师生为主体的武汉音乐学院交响乐团(2001年冠名为“东方交响乐团”),组建于1982年,经过20年的不断发展,现已成为拥有80名演职人员的、半企业化的、在国内外有一定知名度地交响乐团。

多年来,管弦系培养了大批的优秀硕士生和本科生。其中有许多毕业生曾在全国比赛中获奖或被各演出团体、音乐学院录取、录用和聘用。1997年,管弦乐合奏课被评为“湖北省普通高等学校优质课程”。

管弦系教师完成科研课题《学习小提琴与智力开发》、《弦乐四重奏》等2项,出版了教材《湖北省长笛考级教材》、《湖北省黑管考级教材》、《湖北省萨克斯考级教材》、《新世纪音乐入门丛书——小号》、《新世纪音乐入门丛书——小提琴》等12部,发表了论文《双簧管演奏的呼吸运用》、《小提琴揉弦》等18篇。

管弦系不断开展国内外学术交流,长期聘有日本、美国、瑞士、西班牙、德国、加拿大、亚美尼亚等国知名专家授课和讲学;多次参加国内管弦乐学术研讨会。

交响乐团聘请国内知名指挥家彭家鹏担当艺术总监和首席指挥,乐团冠名“东方交响乐团”,承担了一系列国内外重大演出,在社会上引起较大反响。

音乐学院专业实习周记 [14]

炎裔留学

2018年美国留学EE专业申请指南

作为理工科热衷的留学大国,美国一直都是我天朝学子深深向往的地方。而常见的几个工科专业中,电气电子工程(EE)专业因其研究范围之广,就业前景之乐观,一跃成为目前理工科留学生中最热门的申请专业之一。

那么,如何在众多申请者中脱颖而出?如何定制属于自己的申请方案?下面,炎裔留学就为有计划去美国留学电子工程的同学们详细解读申请过程。

电子电气专业介绍

电气与电子工程(Electrical and Electronic Engineering,简称EE。)是一门交叉学科,涵盖了数学、物理、电路、计算机科学、生物医学等学科,知识面非常广。电气与电子工程专业,是现代科技领域中的核心学科和关键学科,以电子技术的巨大进步才推动了以计算机网络为基础的信息时代的到来,并将改变人类的生活工作模式。

美国主要大学电气工程学科的教学与科研领域简要归纳为11个方向:它们是通讯与网络,计算机科学与工程,信号处理,系统控制,电子学与集成电路,光子学与光学,电力,电磁学,微结构(Microstructure),材料与装置,生物工程。

核心课程

美国的电子工程专业一般设立在工学院下,有的学校把电子工程(ElectricalEngineering,EE)与计算机工程(Computer Engineering,CE)结合起来把系名命名为Electrical&ComputerEngineering。

一般我们所说的申请美国的电子工程专业指的就是申请美国学校的EE或ECE这两个。授予的学位可以是工学学士和理学学士,工学学士偏重于实践,理学学士主要为将来读研究生修读相关方向打下坚实的基础。

专业优势:

1、现代科技领域核心学科,当今高新技术领域中不可或缺的学科。

1、电子工程基础广泛、所涉及方向领域覆盖广。

2、相对于其他热门专业,申请难度要低一些,招生人数多。

4、最受欢迎的热门专业之一,就业前景广阔,起薪高。

炎裔留学

就业前景

目前美国各类电气和计算机工程师供不应求,尤其是计算机工程师,不仅薪水很高,工作的公司和岗位也很正规。雇主往往很乐意为雇员担保,从而为同学们长期留美工作而必须的工作签证做了很关键的准备。

在今后相当长的时期内,电力的需求将不断增长,社会对电气工程及其自动化科技工作者的需求量呈上升态势。

申请条件

GPA:本科阶段的平均成绩,大部分学校要求在3.0以上,如果想申请排名前20的学校,GPA最好在3.5以上,专业课部分成绩尤其需要优秀。

GRE:申请美国硕士必须参加的入学考试,按照新GRE的标准一般建议在310分以上,315分以上是比较好的成绩,320分以上是比较优秀的成绩。

托福或雅思:国际学生需要提供相关语言成绩,如有完成的英语系国家教育背景,可以向学校申请免除语言成绩,部分学校可豁免。一般80分是大部分学校的最低要求,优秀学校会要求90分或者100分以上。

其他背景:研究经历非常丰富,如果有相关论文发表或者项目成果对申请会有很大的帮助。

学校推荐:麻省理工学院、斯坦福大学、加州大学伯克利分校、加州理工学院、佐治亚理工学院、密歇根安娜堡分校、卡耐基梅隆大学

分支课程简介:

1、计算机科学与工程

计算机科学与工程涉及领域较宽广,包括计算机图形学,计算机视觉技术,口语系统,医学机器人,医学视觉,移动机器人学,应用人工智能,有生物灵感的机器人及其模型。医疗决策系统,计算机辅助自动化,计算机体系结构,网络与移动系统,并行与分布式操作系统,编程方法学,可编程系统研究,超级计算技术,复杂性理论,计算与生物学,密码学与信息安全,分布式系统理论,先进网络体系结构,并行编辑器与运行时间系统;并行输入输出与磁盘结构,并行系统、分布式数据库和交易系统,在线分析处理与数据开采中的性能分析。

2、通讯与网络

通讯与网络主要包括无线网络与光网络、移动网络、量子与光通讯、信息理论、网络安全、网络协议与体系结构、交互式通讯、internet运行性能建模与分析、分布式高速缓存系统、开放式可编程网络、路由算法、多点传送协议、网络电话学、带宽高效调制与编码系统、网络中的差错控制理论及应用、多维信息与通讯理论、快速传送链接、服务质量评价、网络仿真工具等。本方向与信号处理、计算机、控制与光学等广泛交叉。

3、信号处理

信号处理技术是现代电气电子工程的基础,包括声音与语言信号处理、图像与视频信号处理、生物医学成像与可视化、成像阵列与阵列信号处理、自适应与随时间变化的信号处理、信号处理理论、大规模集成电路(VLSI)体系结构,以及实时软件、统计信号处理、非线性信号处

炎裔留学

理与非线性系统标识、滤波器库与小波变换理论、无序信号处理、分形与形态信号处理。

4、系统控制

系统控制包括鲁棒与最优控制,鲁棒多变量控制系统,大规模动态系统,多变量系统的标识,制造系统,最小最大控制与动态游戏,用于控制与信号处理的自适应系统,随机系统,线性与非线性评估的设计,随机与自适应控制等等。

5、电子学与集成电路

本领域包括微电子学与微机械学,纳电子学(Nanoelectronics),超导电路,电路仿真与装置建模,集成电路(IC)设计,大规模集成电路中的信号处理,易于制造的集成电路设计,集成电路设计方法学,A/D与D/A转换器,数字与模拟电路,数字无线系统,RF电路,高电子迁移三极管,雪崩光电管,声控电荷传输装置,封装技术,材料生长及其特征化。

6、生物工程

生物、生命科学是21世纪的最活跃学科之一,利用电气电子技术进行生物生命研究是美欧大学电气学科的特点之一。本方面包括生物仪器,生物传感器,计算神经网络,生物医学超声学,微机电系统(MEMS),神经系统中信号的传递与编码,高能粒子与生命物质的相互作用,高能粒子束与高能X光在治疗肿瘤中的临床应用,医学成像,生物图象处理,磁共振成像,发射型计算机断层摄影术(PET 和SPET),超声成像,超声成像的三维重建,心脏成像的特征提取,PET/SPET成像中衰减校正,神经微电子界面,血管内的成像,聋瞎病人感官辅助系统,盲人阅读机,自动语言识别等。

7、材料与装置

电气电子材料及其装置是美欧大学电气学科中的重要学科方向之一。这一学科包括光电子装置仿真,纳结构电子学,半导体与微电子学,磁性材料、介电材料与光材料及其装置,固态物理及其应用,小型机械结构及其激励器,微机械与纳机械装置(Micromechanical and Nanomechanical Devices),物理、化学和生物传感器,装置物理学及其特征化,设备建模与仿真,纳制备(Nanofabrication)与新装置,微细加工(Microfabrication),超导电子学。

8、光子学与光学

在美国大学,光子学与光学属于电气电子系的关键方向之一。本方向包括光电子学装置,超快电子学,非线性光学,微光子学,三维视觉,光通讯,软X 光与远紫外线光学,光印刷学,光数据处理,光通讯,光计算,光数据存储,光系统设计与全息摄影,体全息摄影研究,复合光数字数据处理,图象处理与材料光学特性研究。

9、电力技术

此方面主要包括电气材料学与半导体学,电力电子及装置,电机,电动车辆,电力系统动态及稳定性,电力系统经济性运行,实时控制,电能转换,高电压工程等。

10、电磁学

本方面包括卫星通讯,微波电子学,遥感,射电天文学,雷达天线,电磁波理论及应用,无线电与光系统,光学与量子电子学,短波激光,光信息处理,超导电子学,微波磁学,电磁场与生物媒介的相互作用,微波与毫米波电路,微波数字电路设计,用于地球遥感的卫星成像处理,子毫米波大气成像辐射线测定(Submillimeter-Wave Atmospheric Imaging Radiometry),炎裔留学

矢量有限元,材料电气特性测量方法,金属零件缺陷定位。

11、微结构Microstructure 作为微电子学革命的发源学科,固体电子学技术现在又产生了另一个新的重要的技术领域--微机电系统Micro-Electro-Mechanical Systems MEMS。MEMS是一个极端多学科交叉的领域,对许多工程与科学领域有重大影响,尤其是电气工程,机械工程,生物工程等等。最近的研究表明微加工(Micromaching)为推动化学工程、材料工程、生物学、物理化学的前沿发展提供了强大的工具。MEMS的最基础方面是微制备技术的加工知识,制造微小结构的方法。正是MEMS技术使我们能够制造超声微喷流(Microjet)和微米尺度电机,能在一硅晶片上制造纳米尺度扫描隧道显微镜nanoscale scanning tunneling microscopes,能制作用于测量精细胞活性的微迷宫。

音乐学院专业实习周记 [15]

强基计划主要选拔培养有志于服务国家重大战略需求且综合素质优秀或基础学科拔尖的学生。聚焦高端芯片与软件、智能科技、新材料、先进制造和国家安全等关键领域以及国家人才紧缺的人文社会科学领域,由有关高校结合自身办学特色,合理安排招生专业。

作为比较热门的教育话题,强基计划讨论度一直都很高。 “强基计划”不仅是一项育人方式的改革,也是一项招生方式的改革,其目的是为培养选拔综合素质方式高、基础学科拔尖并且有志于服务国家重大战略需求的学生。

在教育部取消自主招生之后,强基计划成为了一些高校展开的基础学科招生改革的试点,强基计划主要在智能科技、新材料、高端芯片与软件、先进制造和国家安全等领域以及国家人才紧缺的人文社会科学领域,由有关高校结合自身办学特点,合理安排招生专业。强基计划突出了基础学科的支撑引领作用,重点在数理化、生物及历史、哲学、古文字学等相关专业招生。

音乐学院专业实习周记 [16]



第一天:迈出实习的第一步



终于等到了这一天,我漫长的实习生涯开始了。作为一名音乐学院的学生,我实习的地方是一家知名的音乐制作公司。一踏入公司,我就被满满的音乐氛围所包围。到处都是音乐设备,墙上挂满了明星的海报。我感到自己置身于一个完全陌生而又激动的世界。



在第一天的实习中,我被分配到了录音室的工作。导师给我简单介绍了录音室的一些设备和常用的录音技巧。随后,他让我尝试着操作设备,并指导我如何调节麦克风和音量。虽然初次接触这些设备让我有些懵懂,但我依然尽力地跟着导师的指导学习。在结束前,我还有机会亲自进行了一次录音实践,这能让我更好地了解和掌握录音的技巧。



第二天:音乐制作的艺术



今天,我有幸进入了公司的音乐制作部门工作。这个部门负责音乐制作的各个环节,包括创作、编曲、配乐等。我看到了许多音乐人正在为自己的作品努力着。虽然我只是一个实习生,但我也被要求参与到了一首歌曲的编曲中。



在导师的指导下,我学习了如何进行曲式分析、和声配器和节奏控制。通过自己的实践,我逐渐体会到了音乐制作的艺术。我尽全力将自己的想法融入到编曲中,虽然初步的作品还有许多不足之处,但我坚信在接下来的实习中会有更大的进步。



第三天:舞台表演的魅力



今天,我有机会见识了音乐课程中学不到的舞台表演的魅力。作为一个音乐人,不仅要懂得创作和演奏,更要能够与观众建立情感联系。我在公司的舞台部门工作,他们为不同的活动和演出提供专业的舞台搭建。



在舞台部门的指导下,我开始了自己的舞台搭建实习。我学习了如何进行舞台设计和布置,如何控制舞台灯光和音响。我亲自参与了一场演唱会的舞台搭建,亲眼目睹了舞台效果怎样影响观众的情感。这个经历让我更加深刻地认识到,音乐的表演不仅仅是技巧的展示,更要有真诚的情感表达。



第四天:音乐教育的意义



今天,我进入了公司的音乐教育部门工作。音乐教育是我一直感兴趣的领域,而这次实习给了我这个机会。我见到了负责教育培训的老师们,他们用自己丰富的音乐经验和温暖的笑容教导着学生。



我跟随导师进入了一节小学音乐课。老师们采用了寓教于乐的教学方式,通过各种活动让孩子们更好地理解和学习音乐。我也有机会亲自指导孩子们的合唱排练,感受到了教育工作的挑战和乐趣。音乐教育的工作不仅仅是传递知识,更要培养孩子们的音乐兴趣和情感表达能力。



第五天:实习的总结与展望



今天是我实习的最后一天,回想起过去的一周,我在音乐制作、舞台搭建和音乐教育等领域都有了全新的体验和收获。实习让我更深入地认识了音乐行业,也让我对自己的音乐梦想更加坚定。



通过这次实习,我不仅学到了专业知识和技能,更重要的是培养了团队合作和沟通能力。我深感音乐是一个综合艺术,需要不同专业和领域的人才共同合作,才能创作出更优秀的作品。



即将结束的实习只是我音乐学习之路的一个起点。我将继续努力学习,不断提升自己的音乐能力和素养。希望将来能够成为一个全面发展的音乐人,用音乐传达自己的情感和理念,影响更多的人。这周的实习经历将会成为我音乐梦想的宝贵财富,我会铭记于心。

文章来源://m.386h.com/shiyongfanwen/183544.html

上一篇:劳动时间自我鉴定(汇总十篇) 下一篇:保险公司个人诚信事迹材料(通用12篇)

猜你喜欢

更多

最新更新

更多

热门推荐